लुई सुलिवन की जीवनी और कृतियाँ

लुई सुलिवन (१ architect५६-१९ २४) एक प्रसिद्ध सिद्धांतकार और अमेरिकी राष्ट्रीयता के वास्तुकार थे जिन्होंने अपने साथी डंकमार एडलर के साथ मिलकर स्थापना की, जिसे आजकल आधुनिक वास्तुकला कहा जाता है। सुलिवन इस अनुशासन के भीतर एक प्रभावशाली प्रोफेसर थे, उन्होंने प्रशंसित फ्रैंक लॉयड राइट को भी सिखाया।.

1881 में सुलिवन ने अपने दोस्त एडलर के साथ साझेदारी करने का फैसला किया, जो पहले से ही प्रशंसित था और उसके तकनीकी ज्ञान की प्रतिष्ठा थी। फिर उन्होंने एडलर एंड सुलिवन फर्म की स्थापना की, जिसके साथ उन्होंने महत्वाकांक्षी परियोजनाओं को विकसित किया जैसे कि निर्माण सभागार भवन शिकागो में स्थित हैऔर ओपेरा हाउस विलेज कोलोराडो में.

सुलिवन को शिकागो स्कूल में उनकी भागीदारी के लिए भी याद किया जाता है, जो गगनचुंबी इमारतों और विशाल वाणिज्यिक भवनों के निर्माण के उद्देश्य से निर्मित उपन्यास तकनीकों और नई सामग्रियों की शुरुआत में अग्रणी है। ये वास्तुशिल्प आंकड़े अमेरिकी वास्तुकला और डिजाइन का प्रतीक बन गए.

सुलिवन के योगदान के लिए, शिकागो स्कूल के साथ-साथ महान महत्व के कई भवनों को विकसित करने के अलावा, उनका काम कार्यालयों और छोटे निवासों को बनाने के लिए भी खड़ा था, साथ ही साथ स्टोर और विकास के विकास और डिजाइन में भाग लेने के लिए भी। गोदामों.

एक विशेष तरीके से, लुई को उनके सिद्धांतों और शिकागो शहर के निवासियों के जीवन की गुणवत्ता में सुधार करने की योजना के लिए याद किया जाता है, नवीन धारणाएँ जिनका उस शहर में रहने वाले लोगों के दैनिक जीवन पर सीधा प्रभाव पड़ता था.

शिकागो का तल आमतौर पर मैला होता है, इसलिए आर्किटेक्ट को यह तय करने के लिए समर्पित किया गया था कि धातु संरचनाओं की एक प्रणाली के लिए सही उपयोग क्या होगा, इस प्रकार की गीली मिट्टी में नींव में शामिल कठिनाइयों पर विशेष रूप से कठिन ध्यान केंद्रित करना.

लुई सुलिवन इमारतों के बाहर स्थित धातु संरचना के सौंदर्यशास्त्र के बारे में भी चिंतित थे, इसलिए उन्होंने बाकी डिजाइन के साथ एक एकीकृत रचना और कार्बनिक चरित्र, हार्मोनिक बनाए रखने पर ध्यान केंद्रित किया। इसके लिए उन्होंने तराजू, गहने और लय का इस्तेमाल किया, जो इमारत के कार्यों के अनुकूल होगा.

यह एक वास्तुशिल्प भाषा विकसित करने के लिए भी कमीशन किया गया था जो कार्यालयों के रूप में इस्तेमाल की जाने वाली इमारतों के लिए अनुकूल होगा। उनकी शैली को एक प्रकार के सजावटी चित्रण के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है, जो बदले में एक संरचनात्मक यथार्थवाद के होते हैं। इसे जैसे कामों में देखा जा सकता है बोर्डन ब्लॉक (1880) और द रोथ्सचाइल्ड स्टोर (1881).

सूची

• 1 जीवनी
  • १.१ पहला अध्ययन
  • 1.2 शिकागो की आग
  • 1.3 उनके कार्यों और कार्यों की शुरुआत
  • १.४ व्यक्तिगत जीवन और मृत्यु
• 2 काम करता है
  • 2.1 द कार्सन बिल्डिंग (1899)
  • २.२ वैन एलन बिल्डिंग (१ ९ १३)
  • 2.3 पुस्तकें
• 3 संदर्भ

जीवनी

लुईस हेनरी सुलिवन का जन्म 3 सितंबर, 1856 को बोस्टन शहर में हुआ था। उनके माता-पिता ऐसे प्रवासी थे जो बेहतर जीवनयापन के लिए संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए: उनके पिता आयरिश मूल के थे, जबकि उनकी मां स्विट्जरलैंड से आई थीं.

सुलिवन की युवावस्था उनके दादा-दादी की कंपनी में एक ग्रामीण बोस्टन में बिताई गई थी। यह कहा जा सकता है कि भविष्य के वास्तुकार का बचपन शांत था और उनके परिवारों के साथ घनिष्ठ संबंधों से बना था.

पहले पढ़ाई

सुलिवन ने कम उम्र से ही वास्तुकला में रुचि दिखाई। पहले उदाहरण में, उन्होंने अपनी शुरुआती पढ़ाई मैसाचुसेट्स इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी में की, जो कैंब्रिज में था.

इस दौरान उन्हें फिलाडेल्फिया में स्थित फ्रैंक फर्नेस हेविट की कार्यशाला में भाग लेने का अवसर मिला; यह स्थान युवा वास्तुकार के लिए मौलिक प्रेरणा का स्रोत था, और उनके द्वारा प्राप्त ज्ञान को बाद में उनके कार्यों में परिलक्षित किया गया था.

लुइस सुलिवन ने विलियम ली बैरन जेनी से भी एक अमेरिकी इंजीनियर और वास्तुकार की कक्षाएं लीं, जिन्होंने एक गंभीर आग के बाद शिकागो शहर के पुनर्निर्माण में भाग लिया.

ले बैरन को पहले गगनचुंबी इमारत के निर्माता के रूप में भी जाना जाता है गृह बीमा भवन, क्या सुलिवान को प्रेरित किया.

1874 और 1876 के बीच लुई सुलिवन ने पेरिस शहर में अध्ययन और निवास किया, जिसे उस समय के लिए कला का जन्मस्थान माना जाता था। वहां उन्होंने ओकोले देस बीक्स आर्ट्स (स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स) में दिए गए पाठ्यक्रमों में भाग लिया। उन्होंने महाद्वीप के महत्वपूर्ण शहरों की निकटता को देखते हुए अन्य यूरोपीय देशों को भी जाना.

उस समय सुलिवन के प्रस्तावों को पारंपरिक अकादमिकता ने खारिज कर दिया था जो यूरोप की वास्तुकला और डिजाइन के भीतर था.

फिर भी, वह फ्रांसीसी रचना के तर्कसंगत तरीके के बारे में जानने में सक्षम था; यह ज्ञान उन्होंने बाद में अपने स्वयं के दृष्टिकोण और रचनात्मकता से अपने डिजाइनों में लागू किया.

शिकागो आग

1871 से पहले शिकागो शहर पूरी तरह से विकास और विकास में था, क्योंकि इसकी रणनीतिक स्थिति अमेरिकियों और प्रवासियों को काम और आय के स्रोतों का एक बड़ा हिस्सा थी। इसके लिए धन्यवाद, आर्थिक बजट की तलाश में, इमारतों को जल्दी से बनाया जाना शुरू हुआ.

सबसे जल्दी, सस्ते और आसानी से निर्माण करने के लिए सबसे उपयुक्त सामग्री लकड़ी है, इसलिए उस समय इस सामग्री के दरवाजे, दीवारें, छत, फर्श और खिड़कियां लगाने का निर्णय लिया गया था।.

यहां तक ​​कि कुछ सड़कों को 300,000 से अधिक निवासियों के संचलन को सुविधाजनक बनाने के लिए, लकड़ी के साथ पक्का किया गया था.

परिणामस्वरूप, 8 अक्टूबर को एक विनाशकारी आग लग गई, जिसके कारण इस शहर के 6 वर्ग किलोमीटर पूरी तरह से नष्ट हो गए। आग तीन दिनों तक चली और अमेरिकी इतिहास में सबसे खराब तबाही में से एक मानी जाती है.

हालांकि, जल्द ही पुनर्निर्माण योजनाएं शुरू की गईं और महत्वपूर्ण परियोजनाएं शुरू की गईं, जिसमें सुल्लिवन जैसे महान अमेरिकी आर्किटेक्ट और इंजीनियरों ने भाग लिया। यह पहल उन कारणों में से एक है जो शिकागो देश के सबसे महत्वपूर्ण शहरों में से एक है.

उनके कार्यों और कार्यों की शुरुआत

यूरोप में अपनी यात्रा के बाद, सुलिवन शहर के पुनर्निर्माण में मदद करने के लिए शिकागो में बस गए.

इसके लिए उन्होंने फ्रेड्रिक बाउमन के स्टूडियो में काम किया, जहां उन्होंने बड़े कामों की संरचना, जैसे कि पुल और वायडक्ट्स जैसी समस्याओं से निपटा। वर्ष 1879 में उन्होंने डेंकर एडलर के मंत्रिमंडल में काम करना शुरू किया.

लुई सुलिवन की महत्वाकांक्षा और शैली उनके शुरुआती कार्यों में देखी जा सकती है; उदाहरण के लिए, इसके रॉटस्चाइल्ड बिल्डिंग, 1881 में, एक भव्य और धूमधाम सजावट के साथ, और गढ़े हुए पत्थर और फाउंड्री से गठित किया गया है.

1886 में, एडलर के साथ अपने हस्ताक्षर के तहत सुलिवन को वबाश एवेन्यू पर एक सभागार के निर्माण के लिए कमीशन किया गया था। वास्तुकार ने बैठकों, परिसर के कार्यालयों और एक होटल के लिए कई कमरे रखे.

1890 में सुलिवन ने गगनचुंबी इमारतों की संरचना और अनुप्रयोग का अध्ययन करने का निर्णय लिया। अपने सिद्धांत को व्यवहार में लाने के लिए, लेखक ने गगनचुंबी इमारतों के मध्यवर्ती क्षेत्र को एकात्मक तत्व के रूप में मानने का प्रस्ताव दिया.

सुलिवन अटारी और तहखाने के क्षैतिज डिवीजनों के बीच इस क्षेत्र को उजागर करना चाहते थे, इसलिए उन्होंने ऊर्ध्वाधर डिवीजनों की स्थापना की। इसके लिए, ऊर्ध्वाधरवाद का जन्म हुआ.

व्यक्तिगत जीवन और मृत्यु

इस वास्तुकार के निजी जीवन के बारे में बहुत कम जाना जाता है, सिवाय इसके कि उसने मैरी अज़ोना हताबोव से शादी की और एआईए (अमेरिकन इंस्टीट्यूट ऑफ आर्किटेक्ट्स) का स्वर्ण पदक जीता।.

सुलिवन की मृत्यु 14 अप्रैल, 1924 को शिकागो शहर में हुई थी, जब वह 67 वर्ष के थे। संयुक्त राज्य अमेरिका में स्थित ग्रेचलैंड कब्रिस्तान में उनका अवशेष है।.

काम करता है

सुलिवन ने कई बार अपने साथी की मदद से और अन्य वास्तुकारों के साथ कई बार विभिन्न इमारतों को डिजाइन किया.

लुई सुलिवन द्वारा विस्तृत सबसे महत्वपूर्ण निर्माण हैं: वॉकर गोदाम शिकागो का (1852), द बायर्ड बिल्डिंग न्यूयॉर्क की (1897), इमारत कार्सन (1899), द गज भवन शिकागो का (1898) और नेशनल बैंक ओवेटोना की (1908).

द कार्सन बिल्डिंग (1899)

इसके निर्माता के सम्मान में इसे सुलिवान सेंटर भी कहा जाता है। यह एक व्यावसायिक इमारत है जो शिकागो शहर के आर्थिक केंद्र में स्थित है.

यह शहर की आग के बाद डिजाइन किया गया था और इसकी स्थापत्य शैली कार्यात्मकता है, जो उन्नीसवीं शताब्दी के दौरान बहुत प्रभावी थी.

द वैन एलेन बिल्डिंग (1913)

इस इमारत को सुलिवन ने जॉन डेलबर्ट वान एलन के साथ मिलकर काम करते हुए डिजाइन किया था। यह क्लिंटन, आयोवा में स्थित एक व्यावसायिक इमारत है.

भवन की बाहरी संरचना में रंगीन सजावट है और इसके स्तंभों के अलंकरण पर विस्तृत है, जो दीवारों और बाहरी आवरण की सादगी और रंग के साथ स्पष्ट रूप से विपरीत है।.

किताबें

लुई सुलिवन ने न केवल अपने मूल देश में कई वास्तुशिल्प कार्य किए, बल्कि उन्होंने कई किताबें भी लिखीं, जिसमें उन्होंने वास्तुकला के अनुशासन के अनुरूप विभिन्न पदों और सिद्धांतों की स्थापना की.

इस कारण से, उनके कुछ निबंधों में योजनाओं और आभूषणों के विस्तृत चित्र हैं। उनकी सबसे प्रसिद्ध पुस्तकों में से निम्नलिखित हैं:

-बालवाड़ी चैट (1901), पाठ जिसमें लेखक ने दो चरित्रों का निर्माण किया, एक शिक्षक और एक छात्र, जो सुलिवन की वास्तुकला के सिद्धांतों पर चर्चा और चर्चा करते हैं.

 -1922 में उन्होंने अपना सबसे प्रसिद्ध पाठ प्रकाशित किया: एक विचार की आत्मकथा. वहाँ सुलिवन एक आत्मकथात्मक तरीके से वास्तुशिल्प आदर्श तक पहुंचने के लिए अपनी खोज का वर्णन करता है। अपने दृष्टिकोण से, लेखक ने अग्रदूत और आधुनिक परंपरा के स्रोतों का पता लगाया, और नवजात उत्तर अमेरिकी समाज के भीतर लोकतंत्र के बारे में कुछ धारणाएं स्थापित कीं.

संदर्भ

1. कंकाया, (s.f) लुई सुलिवन: आधुनिक वास्तुकला के पिता. 29 नवंबर, 2018 को Inar Education से पुनर्प्राप्त: inar323.cankaya.edu.tr
2. कोस, एस। (2004) लुई सुलिवान की वास्तुकला में विदेशीवाद के स्रोत: आदिम, प्राच्य, प्राकृतिक. 29 नवंबर, 2018 को Edu Cite: citeseerx.ist.psu.edu से लिया गया
3. लोपेज़, एम। (S.f) उन्नीसवीं शताब्दी में वास्तुकला: लुई सुलिवन. Google पुस्तकें से 29 नवंबर, 2018 को प्राप्त किया गया: books.google.co.ve
4. रॉबर्ट, टी। (S.f) बियॉन्ड शिकागो: लुइस सुलिवन इन द अमेरिकन वेस्ट. 29 नवंबर, 2018 को कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय प्रेस से पुनः प्राप्त: phr.ucpress.edu
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