स्वच्छंदतावाद उत्पत्ति, विशेषताएँ, साहित्य, संगीत और चित्रकला

प्राकृतवाद यह एक कलात्मक और बौद्धिक आंदोलन था जो अठारहवीं शताब्दी के अंत से उन्नीसवीं शताब्दी तक विकसित हुआ। शैली को कलात्मक अभ्यावेदन के माध्यम से मजबूत भावनाओं को व्यक्त करने की विशेषता थी.

यह एक आंदोलन था जिसने मानवीय भावनाओं जैसे बेचैनी, भय, भय और प्रेम को एक उदात्त प्रकृति के चेहरे पर बढ़ाया। इसके अलावा, इसने लोकप्रिय कला, भाषा और उस समय के रीति-रिवाजों को ऊपर उठाया.

इलस्ट्रेटेड युग में प्रस्तावित अवधारणाओं के खिलाफ एक प्रतिक्रिया के रूप में मुख्य रूप से यूरोप में रोमांटिकतावाद पैदा हुआ। वह मध्य युग की संवेदनशीलता और इसके विषयों, प्रवृत्तियों और तकनीकों से भी प्रभावित थे.

यद्यपि प्रबुद्धता कारण और बुद्धि में विश्वास करती थी, नए प्रेमपूर्ण युग ने स्वतंत्रता और मौलिकता को प्राथमिकता देना शुरू किया। इन दो मूल्यों ने सचित्र कलाकारों की रचनाओं को नियंत्रित किया। दृश्य कला, संगीत, साहित्य और विज्ञान के क्षेत्र में आंदोलन मजबूत था.

सूची

• 1 मूल
  • 1.1 प्रबुद्धता के खिलाफ प्रतिक्रिया
  • 1.2 मध्यकाल का प्रभाव
  • 1.3 फ्रांसीसी क्रांति का प्रभाव
  • 1.4 औद्योगिक क्रांति का उदय
• २ लक्षण
  • २.१ भावना का उत्थान
  • 2.2 उदासी और आतंक की अभिव्यक्ति
  • 2.3 स्वतंत्रता और विद्रोह का महत्व
  • २.४ नाटकीय प्रकृति
• 3 साहित्य
  • 3.1 लक्षण
  • ३.२ मेरी शेली
  • 3.3 फ्रेंकस्टीन
• 4 संगीत
  • ४.१ लक्षण
  • 4.2 लुडविग वैन बीथोवेन
  • 4.3 सिम्फनी एन। # 9
• 5 पेंटिंग
  • ५.१ लक्षण
  • 5.2 यूजेन डेलाक्रोइक्स
  • 5.3 लोगों को मार्गदर्शन करने वाली स्वतंत्रता
• 6 संदर्भ

स्रोत

ज्ञानोदय के विरुद्ध प्रतिक्रिया

जैसे-जैसे आत्मज्ञान आंदोलन और नियोक्लासिकिज्म धीरे-धीरे कमजोर हुआ, यूरोप में एक नया दृष्टिकोण विकसित हुआ जो 18 वीं शताब्दी के अंत में अपने चरम पर पहुंच गया। उद्बोधन में मौजूद कारण और बुद्धि को प्रभावित करने वाले विचारों ने प्रभाव खो दिया.

रोमांटिक आंदोलन प्रबुद्धता युग के कट्टरपंथी तर्कवाद के खिलाफ एक प्रतिक्रिया के रूप में उभरा; यह आदेश की अस्वीकृति, शांत, सद्भाव, संतुलन और अभिजात वर्ग के सामाजिक और राजनीतिक मानदंडों पर आधारित था जो नियोक्लासिकिज्म का प्रतिनिधित्व करता था.

आत्मज्ञान बुद्धिवाद के लिए रोमांटिकतावाद एक अपरिहार्य प्रतिक्रिया थी। रोमांटिकता का विरोध करने वाला मुख्य विचार तर्क द्वारा निर्देशित विचार था, मुख्य रूप से इमैनुएल कांट द्वारा उजागर किया गया था। समाज ने समझदार की ओर झुकाव की एक नई प्रवृत्ति पैदा करना शुरू कर दिया.

रोमांटिक कलात्मक और साहित्यिक कृतियों में भावना, प्रेम और भावुकता की अपील करके अधिक स्थायी अपील हुई। भावना, प्रबुद्ध की बुद्धि, कारण या इच्छा से कहीं अधिक मजबूत और गहरी अवधारणा बन गई.

मध्ययुगीन काल का प्रभाव

स्वच्छंदतावाद विकासवाद और एकरूपतावाद के सिद्धांत से प्रभावित था जिसने यह माना कि "अतीत वर्तमान की कुंजी है"। इस कारण से, मध्य युग की कला और मध्ययुगीन काल में समझे जाने वाले कला के तत्वों पर पहला प्रेमशास्त्र उदासीनता के साथ दिखता था.

वास्तव में, "रोमांटिक" शब्द "रोमांस" शब्द से आया है, जिसमें गद्य या वीर कथा है जो मध्य युग में उत्पन्न हुआ था।.

रोमांटिक आंदोलन जनसंख्या वृद्धि और उद्योगवाद से बचने के प्रयास के रूप में मध्यकालीन मूल्यों के प्रति समर्पण की विशेषता थी.

फ्रांसीसी क्रांति का प्रभाव

फ्रांसीसी क्रांति और नेपोलियन युद्धों के साथ युद्ध के समय में रोमांटिक युग का प्रारंभिक काल विकसित हुआ। इन युद्धों ने, समय की राजनीतिक और सामाजिक उथल-पुथल के साथ, रोमांटिकतावाद के उद्भव के लिए पृष्ठभूमि के रूप में कार्य किया.

फ्रांसीसी क्रांति के मूलभूत मूल्य, जैसे स्वतंत्रता और समानता, रोमांटिक आंदोलन के निर्माण को बढ़ावा देने के लिए महत्वपूर्ण थे। फ्रांसीसी क्रांति के साथ, पहले रोमान्टिक्स ने व्यक्ति के पुनर्मूल्यांकन और प्रबुद्ध निराशावाद के उन्मूलन का बचाव किया.

इसके अलावा, क्रांति के संघर्षों ने उन मुद्दों को संबोधित करने के लिए प्रेरणा स्रोत के रूप में कार्य किया जो समाज को अधिक प्रासंगिक मानने लगे.

औद्योगिक क्रांति का उदय

औद्योगिक क्रांति के विकास के साथ एक बुर्जुआ वर्ग पैदा हुआ जो उदारवाद की नींव रखने में कामयाब रहा। इसी तरह, महान उद्योगों और सर्वहारा वर्ग का विकास हुआ.

नई आर्थिक प्रणालियों के समेकन ने उस समय उभरे विभिन्न सामाजिक वर्गों के भीतर तनाव को उकसाया.

उदारवाद का उदय, नए आर्थिक और व्यक्तिगत स्वतंत्रता और श्रमिक वर्ग के विवेक ने आदर्शों को बनाया जो उस समय के आवेशपूर्ण रोमांटिकता को प्रेरित करता है.

सुविधाओं

महसूस करने की अधिकता

स्वच्छंदतावाद की प्रकृति कलाकार की भावनाओं की मुक्त अभिव्यक्ति के महत्व पर आधारित थी। पिछले कलात्मक आंदोलन के विपरीत, सटीक नियमों और कैनन पर आधारित-, रोमांटिक लोगों के लिए "भावना और भावना उनका कानून था".

रोमांटिक कलात्मक अभिव्यक्तियों में कला के रूप में सूचीबद्ध होने के लिए सहज भावनाओं का अतिप्रवाह होना चाहिए। इसके लिए, यह माना जाता था कि अनुशासन की सामग्री कलाकार की कल्पना से पहले से स्थापित नियमों से कम से कम संभव हस्तक्षेप के साथ होनी चाहिए।.

रोमांटिक कलाकार को प्रेरणा और कल्पना द्वारा और नियमों या तकनीक द्वारा नहीं किया गया था। रोमांटिक ने प्रत्येक कलाकार के सुंदर, आदर्श और अलग-अलग भावनाओं को उकेरा.

उदासी और आतंक की अभिव्यक्ति

रोमांटिक कलाकारों ने खुद को अलग कर लिया और अपने कामों को बनाने के लिए एकांत में चले गए। इसके अलावा, संगठन का सिद्धांत व्यक्ति या स्वयं है, जिसने इसे गहन रूप से आत्मनिरीक्षण आंदोलन बना दिया.

स्वच्छंदतावाद के सामान्य विषयों में से थे: दर्द, उदासी और निराशा। रोमैंटिकों ने उस समय के पीड़ितों को महसूस किया जो उन्हें रहना था; इस कारण से, उन्होंने कलात्मक अभिव्यक्तियों के माध्यम से अपना दर्द व्यक्त करने का फैसला किया। वास्तव में, "रोमांटिक" शब्द सीधे उदासी और प्रेम से जुड़ा था.

रोमांटिक लोग मध्ययुगीन और विशेष रूप से गोथिक कला द्वारा आकर्षित हुए थे। उन्होंने यह भी अंधेरे के लिए, तूफान, खंडहर और सामान्य रूप से, परोपकार के लिए एक महान आकर्षण महसूस किया.

स्वतंत्रता और विद्रोह का महत्व

नवशास्त्रवाद के विरोध में, स्वच्छंदतावाद ने स्वतंत्रता को स्थापित नियमों के खिलाफ एक विद्रोह के रूप में उजागर किया। स्वतंत्रता आदर्श और रोमांटिक आंदोलन की शुरुआत थी.

रोमांटिक कलाकारों के लिए, स्वतंत्रता अत्याचार और नियमों की पूर्णता को खारिज करने में सक्षम कला का एक रूप था। रोमांटिक को किसी भी प्राधिकरण के कानूनों को स्वीकार नहीं करना चाहिए; वह अभिव्यक्ति के किसी भी माध्यम से अपनी कला का अभ्यास करने के लिए स्वतंत्र होना चाहिए.

रचनात्मकता पुराने की नकल से ऊपर होनी चाहिए। प्रत्येक कलाकार को उन विशेषताओं को दिखाना था जो इसे अद्वितीय और मूल बनाते थे.

स्वतंत्रता की इच्छा के परिणामस्वरूप विद्रोही और साहसी चरित्रों का निर्माण हुआ, जिन्होंने कला के पूर्व निर्धारित नियमों या कैनन को स्वीकार नहीं किया।.

नाटकीय प्रकृति

नियोक्लासिसिस्टों ने व्यवस्थित, मधुर और आदर्श प्रकृति की दृष्टि की पेशकश की। रोमांटिक कलाकार के लिए, प्रकृति को एक नाटकीय, कठिन तरीके से, बिना अनुपात के और ज्यादातर निशाचर वातावरण के साथ व्यक्त करना पड़ता था.

कई बार प्रकृति को कलाकार के मिजाज से पहचाना जाता है। आम तौर पर, उनकी भावनाएं उदासीन, उदास और अशांत थीं.

साहित्य

सुविधाओं

शास्त्रीय साहित्य के लालित्य के विपरीत, रोमांटिक साहित्य को एक कहानी या शूरवीर कारनामों के एक गीत के रूप में प्रस्तुत किया गया था जिसका जोर वीरता, विदेशी और रहस्यमय पर था। साहित्यिक भाव अपरिष्कृत थे, लेकिन खुले तौर पर भावुक और भावुक थे.

रोमांटिक युग के साहित्य के दौरान व्यक्ति के महत्व का पता चला, इसलिए वे उस समय के साहित्यकारों द्वारा लिखी गई आत्मकथाओं को देखने लगे। इसके अलावा, ऐतिहासिक उपन्यास, गोथिक और हॉरर उपन्यास जैसे नए शैलियों का उदय हुआ.

कविता को नवशास्त्रीय जनादेश और पौराणिक विषयों से मुक्त किया गया और भावनाओं, सपनों और समाजों की परंपराओं पर जोर दिया गया.

नवजात शिशु की दिमागी शैलियों को गीतात्मक और नाटकीय शैलियों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, एक बार मैस्टिकोट द्वारा उठाए गए नियमों का सम्मान किए बिना.

मान्यता प्राप्त साहित्यकारों का एक समूह ब्रिटेन में स्वच्छंदतावाद का एक नया चरण था। इस नए चरण को संस्कृति के त्वरण द्वारा चिह्नित किया गया था; उन्होंने लोकप्रिय कविता, नृत्य, लोककथाओं और मध्ययुगीन तत्वों के लिए एक नया आकर्षण उत्पन्न किया जिन्हें पहले नजरअंदाज कर दिया गया था.

मैरी शेली

मैरी शेली एक अंग्रेजी उपन्यासकार थीं और प्रसिद्ध उपन्यास की लेखिका थीं फ्रेंकस्टीन या आधुनिक प्रोमेथियस. उन्हें 19 वीं शताब्दी के अंग्रेजी रोमांटिक आंदोलन के सबसे उत्कृष्ट आंकड़ों में से एक माना जाता है.

फ्रेंकस्टीन यह रोमांटिक आंदोलन के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक बन गया और उस समय के अन्य लेखकों को प्रभावित किया। मैरी शेली अपने समकालीन साथियों के बीच नाटकीय फिक्शन की एकमात्र लेखिका बन गई, जो पुरुष लिंग के वर्चस्व वाले माध्यम में बाहर खड़ी थी.

शुरुआत में, उनके काम को आलोचना से कम करके आंका गया; हालाँकि, कम से कम उसने उन्नीसवीं शताब्दी के अंग्रेजी भाषा के सर्वश्रेष्ठ लेखकों में से एक बनने तक प्रसिद्धि और लोकप्रियता हासिल की.

मैरी शेली ने उपन्यास के विभिन्न शैलियों से तकनीकों का उपयोग किया; वाल्टर स्कॉट की ऐतिहासिक शैली (पहले रोमांटिक में से एक) और गॉथिक उपन्यास, डरावनी शैली से निकटता से संबंधित है.

Perkin Warbeck यह शेली के सबसे प्रसिद्ध ऐतिहासिक उपन्यासों में से एक है। काम के माध्यम से लेखक दोस्ती और सादगी के मूल्यों का प्रतिनिधित्व करने के अलावा, पुरुष राजनीतिक शक्ति के लिए एक स्त्री विकल्प प्रदान करता है.

उन्होंने खुद को अन्य साहित्यिक विधाओं जैसे कहानी, निबंध और आत्मकथा लिखने के लिए भी समर्पित किया। शेली एक मोहरा था जो एक ऐसे समय के संदर्भ का सामना करता था जब महिलाएं पुरुषों के समान अवसरों का आनंद नहीं लेती थीं.

फ्रेंकस्टीन

फ्रेंकस्टीन यह 1818 में प्रकाशित एक गॉथिक उपन्यास था और जिसे प्रसिद्ध अंग्रेजी लेखक मैरी शेली ने लिखा था। यह उन्नीसवीं शताब्दी के कथा साहित्य और सबसे सामान्य रूप से रोमांटिक आंदोलन में से एक है। इतिहास को अनगिनत बार फिल्म, टेलीविजन और थियेटर में रूपांतरित किया गया.

इस आंदोलन के लगभग सभी उपन्यासों की तरह, इसमें एक गहन विषय है, जो नाटक और आतंक से भरा है। टर्न और प्लॉट पर ध्यान केंद्रित करने के बजाय, वह नायक, विक्टर फ्रेंकस्टीन के मानसिक और नैतिक संघर्षों पर ध्यान केंद्रित करता है।.

ब्रिटिश लेखक का इरादा आंदोलन के चारित्रिक तत्वों को हटाए बिना, पारंपरिक स्वच्छंदतावाद के व्यक्तिवाद और अहंकारवाद की आलोचना करने वाले राजनैतिक स्वच्छंदतावाद को पकड़ना था।.

इस काम को विज्ञान कथा शैली का पहला इतिहास माना गया है। जबकि उस समय के साहित्यकार ने पहले से ही काल्पनिक कहानियाँ बनाई थीं, फ्रेंकस्टीन वैज्ञानिक प्रयोगों से निपटने के लिए आधुनिक विषयों (समय के लिए).

फ्रेंकस्टीन एक वैज्ञानिक विक्टर फ्रेंकस्टीन की कहानी बताता है, जो एक प्रयोग के हिस्से के रूप में एक राक्षसी प्राणी बनाता है। राक्षस को जीवन के लिए लाने के उद्देश्य से लाशों के कुछ हिस्सों के साथ बनाया गया था.

कहानी उस यात्रा पर आधारित है जो प्राणी बनाता है और भावनात्मक दर्द की स्थितियों का सामना करता है.

संगीत

सुविधाओं

रोमांटिक संगीत मौलिकता, व्यक्तित्व, भावनात्मक अभिव्यक्ति, व्यक्तिगत और स्वतंत्रता पर जोर देने के द्वारा चिह्नित किया गया था.

संगीतकार लुडविग वान बीथोवेन और फ्रांज शूबर्ट ने गहन व्यक्तिगत भावना पर ध्यान केंद्रित करके शास्त्रीय काल को पार कर लिया था। दोनों को 19 वीं शताब्दी के सबसे उत्कृष्ट रोमांटिक संगीतकारों में से एक माना जाता है.

रोमांटिक संगीतकारों के लिए, संगीत में नाटकीय अभिव्यक्ति पूर्णता का पर्याय थी। इसके अलावा, उन्होंने अपनी रचनाओं को नए तत्वों के साथ अनुकूलित किया, जैसे कि एक विस्तृत वाद्य प्रदर्शनों और पृष्ठभूमि ओपेरा के समावेश के साथ।.

नए संगीतमय रूपों का निर्माण किया गया था, जिसमें शामिल हैं, एक गेय गीत, जिसके गीत एक एकल कवि द्वारा गाए गए और आमतौर पर एक वाद्य के साथ होते हैं। यह तकनीक स्वच्छंदतावाद की विशिष्ट थी, लेकिन इसके उपयोग ने एक सदी और बढ़ा दी.

वे नृत्य के साथ प्रस्तावना और माजुरका, संगीत रचनाओं को देखने लगे। रोमांटिक भावना काव्य ग्रंथों, किंवदंतियों और लोक कथाओं से प्रेरित थी.

आकस्मिक संगीत रोमांटिकतावाद की विशिष्ट विशेषताओं में से एक है; अर्थात्, कई रोमांटिक रचनाएँ नाटकों, फिल्मों और अन्य कलात्मक अभिव्यक्तियों की संगत थीं.

रोमांटिक अवधि के पहले चरण के मुख्य संगीतकार थे: हेक्टर बर्लियोज़, फ्रैड्रिक चोपिन, फ़ेलिक्स मेंडेलसोहन और फ्रांज लिस्ज़ेट। इन रचनाकारों ने ऑर्केस्ट्रल वाद्ययंत्रों को पिछले अवधियों की तुलना में बहुत अधिक अभिव्यक्ति की सीमा तक लाया.

लुडविग वैन बीथोवेन

लुडविग वैन बीथोवेन शास्त्रीय और रोमांटिक समय के बीच संक्रमण की अवधि में एक जर्मन संगीतकार और कलात्मक व्यक्ति थे। एक बार एक संगीतकार के रूप में समेकित होने के बाद, वह पूरी तरह से रोमांटिक शैली से जुड़ गए.

वर्तमान में उन्हें संगीत के इतिहास में सर्वश्रेष्ठ संगीतकार माना जाता है; यह कहा जाता है कि कोई भी संगीतकार अपने कारनामों पर काबू पाने में कामयाब नहीं हुआ है.

एक संगीतकार के रूप में बीथोवेन के काम को तीन अवधियों में विभाजित किया गया था: पहला, 1794 और 1800 के बीच, अठारहवीं शताब्दी की पारंपरिक ध्वनियों के साथ एक तकनीक का उपयोग करके विशेषता थी.

दूसरी अवधि, 1801 और 1814 के बीच, समय के अन्य संगीतकारों के अनुरूप, कामचलाऊ व्यवस्था के अधिक उपयोग द्वारा चिह्नित की गई थी।.

तीसरी अवधि 1814 और 1827 के बीच शामिल थी। इसने एक महान सद्भाव और अलग और अभिनव संगीत बनावट प्रस्तुत किया। उनकी सबसे अधिक पहचानी जाने वाली रचनाएँ हैं: सी माइनर में सिम्फनी नंबर 5, 1808 में लिखी गई, 1813 की सिम्फनी नंबर 7 और 1824 की डी माइनर में सिम्फनी नंबर 9।.

बीथोवेन धीरे-धीरे बहरेपन से पीड़ित होने लगे; पहले लक्षण 1800 के दशक की शुरुआत में प्रकट हुए थे। इसके तुरंत बाद उन्होंने जनता को कम दूरी पर आवाज़ सुनने में कठिनाई के बारे में बताया। हालांकि, सुनने की हानि ने उन्हें संगीत की रचना करने से नहीं रोका.

सिम्फनी एन। # 9

सिम्फनी एन। # 9 डी माइनर में लाडविग वैन बीथोवेन की आखिरी सिम्फनी थी, जिसकी रचना 1822 और 1824 के बीच हुई थी। इसे पहली बार 7 मई, 1824 को वियना में सुना गया था।.

यह संगीत के इतिहास में सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक है और इसे बीथोवेन का सबसे अच्छा टुकड़ा माना जाता है। यह सभी समय के पश्चिमी संगीत की सर्वोच्च रचना के रूप में सूचीबद्ध है.

आपके बहरेपन के कारण, आपने कभी भी नोटों की एक भी बात नहीं सुनी होगी सिम्फनी एन। # 9, उनकी नवीनतम रचनाओं की तरह। इस टुकड़े को कठोर बुद्धिवाद के प्रति अस्वीकृति का उदाहरण माना जाता था। स्वतंत्रता और भावुकता के मूल्यों को स्वच्छंदतावाद की विशिष्टता प्रदान करता है.

चित्र

सुविधाओं

रोमांटिक पेंटिंग में उनकी रचनाओं में शामिल थे परिदृश्य, शहर और वनस्पति से ढंके खंडहर। अठारहवीं शताब्दी के अंतिम दशक में, कई कलाकारों ने सजावट में और पिछले कलात्मक आंदोलन के शास्त्रीय और पौराणिक विषयों के साथ दोनों को असहमत करना शुरू कर दिया।.

बड़ी संख्या में कलाकारों ने प्रकाश और छाया के मजबूत विरोधाभासों के साथ अजीब, असाधारण और अंधेरे विषयों को पसंद करना शुरू कर दिया। जेएमडब्ल्यू टर्नर और जॉन कांस्टेबल के कार्यों के साथ परिदृश्य की पेंटिंग उत्पन्न हुई, जिन्होंने प्राकृतिक और गतिशील रचनाओं को चित्रित करने के लिए रंग के उपयोग पर जोर दिया.

रोमांटिकतावाद की चित्रकला में युद्धों का निरन्तर प्रतिनिधित्व किया जाता था। वे अपनी नाटकीय छवियों, पीड़ा और व्यक्तिगत वीरता से भरे हुए थे.

यूजीन डेलाक्रोइक्स

यूजीन डेलाक्रोइक्स एक फ्रांसीसी चित्रकार था जो रोमांटिक आंदोलन का सबसे बड़ा कलाकार होने के लिए जाना जाता था। उनके विचारों में प्रभाववादी और पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग के विकास में प्रभावशाली थे.

उनकी प्रेरणा मुख्य रूप से ऐतिहासिक घटनाओं से हुई, जिसमें एक निश्चित नाटक और साहित्य मुद्दे शामिल थे। उन्होंने डांटे अलिघिएरी, विलियम शेक्सपियर और उस समय के प्रसिद्ध रोमांटिक कवियों द्वारा थीम तैयार की.

1832 में, उन्होंने मोरक्को की यात्रा की। यात्रा ने विदेशी विषयों के लिए कई तरह के विचार दिए। फ्रांसीसी चित्रकार अपनी रचनाओं के भीतर अपने स्वतंत्र और अभिव्यंजक ब्रशस्ट्रोक के लिए बाहर खड़ा था। इसके अलावा, उन्होंने ऐसे रंगों का इस्तेमाल किया, जो कामुकता और रोमांच पैदा करते थे.

लोगों का मार्गदर्शन करने वाली स्वतंत्रता

लोगों का मार्गदर्शन करने वाली स्वतंत्रता यह 1830 में यूजीन डेलाक्रोइक्स द्वारा बनाई गई एक रचना थी जिसने जुलाई क्रांति को मनाने के लिए लुई लुई को फ्रांस के सिंहासन पर बैठाया था। यह रचना किसी वास्तविक घटना से नहीं निकाली गई थी; बल्कि, यह एक रूपक था जो क्रांति का प्रतिनिधित्व करता था.

इस कैनवस को डेलाक्रोइक्स के सभी चित्रों का सबसे लोकप्रिय टुकड़ा माना जाता है। यह उनकी शैली में बदलाव का प्रतिनिधित्व करता है, शांत होने के नाते, लेकिन रोमांटिकतावाद में लोकप्रिय एनीमेशन और महानता के तत्वों को बनाए रखना है.

नग्न पीठ वाली महिला रोमांटिक शैली में उजागर हुई स्वतंत्रता का प्रतिनिधित्व करती है। इसके अलावा, यह फ्रांस का झंडा रखता है, फ्रांसीसी लोगों को लड़ने के लिए आमंत्रित करता है जब तक कि वे जीत हासिल नहीं करते.

संदर्भ

1. स्वच्छंदतावाद, अंग्रेजी में विकिपीडिया, (n.d.)। Wikipedia.org से लिया गया
2. स्वच्छंदतावाद, नई दुनिया विश्वकोश (n.d.) के संपादक। Newworldencyclopedia.org से लिया गया
3. स्वच्छंदतावाद, विश्वकोश ब्रिटैनिका के संपादक, (n.d)। Britannica.com से लिया गया '
4. साहित्य में रोमांटिकता, क्रिस्टल हार्लन, (2018)। Aboutespanol.com से लिया गया
5. रोमांटिकता की उत्पत्ति और कला आंदोलन में इसका महत्व, पोर्टल स्पोकन विजन, (n.d.)। Speakvision.com से लिया गया
6. स्वच्छंदतावाद, पोर्टल द आर्ट स्टोरी, (n.d.)। Theartstory.org से लिया गया
7. लुडविग वैन बीथोवेन, जूलियन मेडफोर्थ बुडेन और रेमंड एल। कन्नप, (n.d)। Britannica.com से लिया गया
8. यूजेन डेलाक्रोइक्स, रेने हुइघे, (n.d.)। Britannica.com से लिया गया.