शेयर:
इतिहास में 31 सबसे प्रसिद्ध मूर्तिकार
प्रसिद्ध मूर्तिकार इतिहास के दृश्य कलाकार हैं, जिन्होंने लकड़ी, पत्थर, संगमरमर, कांच, मिट्टी या धातु जैसे विभिन्न सामग्रियों का उपयोग करके तीन आयामों में काम किया है। इस पंक्ति में, मूर्तिकला को एक उन्नत कलात्मक अर्थ, निपुणता, सटीक और महान शारीरिक कार्य की आवश्यकता होती है.
नक्काशी की कला समय की शुरुआत से अस्तित्व में है; कुछ सबसे पुरानी मूर्तियां जिन्हें लगभग 10,000 ईसा पूर्व से दर्ज किया गया है। कई संस्कृतियों में कल्पना धार्मिक भक्ति का एक मूल हिस्सा रही है.
प्राचीन ग्रीस में, शास्त्रीय काल के दौरान महान कृतियों का उत्पादन किया गया था। मध्य युग के दौरान, गोथिक मूर्तिकला ने ईसाई धर्म की पीड़ा और जुनून का प्रतिनिधित्व करने की मांग की। कुछ समय बाद, पुनर्जागरण के दौरान शास्त्रीय मूर्तिकला मॉडल के पुनरुत्थान ने प्रसिद्ध मूर्तियों को जन्म दिया, जैसे कि माइकल एंजेलो का डेविड.
आजकल, आधुनिक मूर्तिकला पारंपरिक प्रक्रियाओं से दूर हो गई है और मानव शरीर के प्रतिनिधित्व पर जोर देती है, जिससे रचनात्मक मूर्तिकला के आंदोलन को जन्म दिया गया है.
आप भी इस प्रसिद्ध आर्किटेक्ट की सूची में दिलचस्पी ले सकते हैं.
जो इतिहास के सबसे महान मूर्तिकार रहे हैं?
मिगुएल एंजल बूनारोटी (1475 - 1564)
इतालवी मूर्तिकार, साथ ही पुनर्जागरण काल के चित्रकार, वास्तुकार और कवि। पश्चिमी कला के विकास पर उनका प्रभाव मौलिक था। मूर्तिकला में उनकी सबसे उत्कृष्ट रचनाएं हैं डेविड और La Piedad, दोनों क्रमशः फ्लोरेंस और वेटिकन के शहरों में पाए जा सकते हैं.
अगस्टे रोडिन (1840 - 1917)
वह एक फ्रांसीसी मूर्तिकार थे और उन्हें आधुनिक मूर्तिकला का जनक माना जाता है। उन्हें पारंपरिक कला स्कूल में शिक्षित किया गया था, हालांकि उन्होंने एक ऐसी शैली विकसित की जो निश्चित रूप से मूर्तिकला के भविष्य को प्रभावित करेगी। उनके मुख्य कार्यों में से हैं द थिंकर, द किस और कांस्य युग.
डोनाटेलो (1386 - 1466)
इतालवी मूर्तिकार, यह फ्लोरेंस शहर में पुनर्जागरण की प्रारंभिक आयु में विकसित हुआ। उन्होंने पत्थर, कांस्य, लकड़ी, मिट्टी और प्लास्टर का काम किया। यद्यपि उनका मुख्य योगदान स्मारकीय मूर्तियां हैं (डेविड, सैन जॉर्ज), डोनटेलो भी बेस-रिलीफ शैली पर हावी था.
कॉन्स्टेंटिन ब्रांकुसी (1876 - 1957)
मूर्तिकार, चित्रकार और रोमन फोटोग्राफर, उन्होंने फ्रांस में अपना करियर विकसित किया। उन्हें आधुनिकतावादी आंदोलन का अग्रणी माना जाता है और बीसवीं शताब्दी के दौरान मूर्तिकला के सबसे प्रभावशाली प्रतिपादकों में से एक। उनके सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से हैं अंतहीन कॉलम और अंतरिक्ष में पक्षी.
एंटोनियो कैनोवा (1757 - 1822)
नियो-क्लासिकिज्म की अवधि के इतालवी मूर्तिकार। यह अपने संगमरमर के कामों के लिए खड़ा था, जो बारोक अवधि और शास्त्रीय काल के पुनरुत्थान से तत्व लेते थे। उनकी सबसे प्रसिद्ध मूर्तियों में से हैं कामदेव के चुंबन से मानस पुनर्जीवित, द थ्री ग्रेसेज और शुक्र विजय.
लोरेंज़ो घिबर्ती (1378 - 1455)
शुरुआती पुनर्जागरण के इतालवी कलाकार, जिन्हें बैपटिस्टी ऑफ़ फ़्लोरेंस के कांस्य दरवाजों के निर्माता के रूप में जाना जाता है। उन्होंने लोहार और मूर्तिकला का अध्ययन किया। उन्होंने एक धातु मूर्तिकला कार्यशाला की स्थापना की जो अपने समय के दौरान कलाकारों का बीजारोपण था.
पाब्लो पिकासो (1881 - 1973)
स्पेनिश दृश्य कलाकार, कवि और नाटककार, ने अपने अधिकांश वयस्क जीवन फ्रांस में बिताए। 20 वीं शताब्दी के सबसे प्रभावशाली कलाकारों में से एक माना जाता है, वह क्यूबिस्ट आंदोलन के सह-संस्थापक थे.
वह मूर्तिकला में स्व-सिखाया गया था और पहली बार में अपनी शैली, क्रूड विकसित किया था, लेकिन हमेशा अभिनव और सक्रिय।.
मार्सेल दुचम्प (1887 - 1968)
फ्रांसीसी कलाकार, अमेरिकी स्वाभाविक। उनका काम घनवाद, वैचारिक कला और दादाजी से जुड़ा हुआ है। पिकासो और मैटिस के साथ, उन्हें उन कलाकारों में से एक माना जाता है, जिन्होंने 20 वीं सदी की शुरुआत में प्लास्टिक कला के क्रांतिकारी विकास को परिभाषित किया था.
अलेक्जेंडर काल्डर (1898 - 1976)
अमेरिकी मूर्तिकार, जिसे "मोबाइल" का निर्माता माना जाता है, एक प्रकार की मोबाइल मूर्तिकला जो स्पर्श या हवा की कार्रवाई से टुकड़ों के एक नाजुक संतुलन को प्राप्त करती है। उन्होंने तार के आंकड़े और एक लघु सर्कस का भी निर्माण किया, जिसे उन्होंने स्वयं संचालित किया था.
केमिली क्लाउड (1864 - 1943)
मूर्तिकार और ग्राफिक कलाकार फ्रांस में पैदा हुए। उनकी मृत्यु सापेक्ष अंधकार में हुई, हालाँकि उनकी मृत्यु के बाद उनकी मौलिकता के लिए उनके काम को मान्यता मिली.
यह माना जाता है कि वह एक मानसिक बीमारी का शिकार हुई जिसके कारण उसने अपने बहुत से काम नष्ट कर दिए। उन्होंने रोडिन पर अपने विचारों को चुराने और उनकी मौत की साजिश रचने का आरोप लगाया.
लियोनार्डो दा विंची (1452 - 1519)
इतालवी कलाकार और वैज्ञानिक जिन्होंने आविष्कार, चित्रकला, मूर्तिकला, वास्तुकला, संगीत, गणित, इंजीनियरिंग, साहित्य, शरीर रचना विज्ञान, भूविज्ञान, खगोल विज्ञान, वनस्पति विज्ञान, इतिहास और कार्टोग्राफी के क्षेत्रों में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया। उनकी सबसे प्रसिद्ध मूर्तियों में घोड़े और सवार, कांस्य मूर्तिकला हैं.
एंडी वारहोल (1928 - 1987)
अमेरिकी कलाकार, पॉप कला के रूप में जाना जाने वाला दृश्य कलात्मक आंदोलन का प्रमुख व्यक्ति। उनके काम ने 1960 के दशक में कलात्मक अभिव्यक्ति, सेलिब्रिटी संस्कृति और विज्ञापन के बीच संबंधों का पता लगाया.
उनकी सबसे प्रसिद्ध मूर्तियां उनकी हो सकती हैं ग्लिटर बॉक्स, डिटर्जेंट ब्राइटनेस को स्टोर करने के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले कार्डबोर्ड बॉक्स की लकड़ी की प्रतिकृतियों पर सिल्क्सस्क्रीन प्रिंट करता है.
साल्वाडोर डाली (1904 - 1989)
कैटलन मूल के अवास्तविक कलाकार, वह अपने समय के सबसे उत्कृष्ट चित्रकारों में से एक थे। उनकी कलात्मक क्षमता पुनर्जागरण के स्वामी से प्रभावित थी। उनके कार्यों के प्रदर्शनों में कई कलाकारों के साथ फिल्में, मूर्तियां, तस्वीरें और सहयोग शामिल हैं.
उनके मुख्य मूर्तिकला कार्यों में से हैं Langosta फोन और सोफा लिप्स मॅई वेस्ट, क्रमशः 1936 और 1937 में पूरा हुआ.
अल्बर्टो जियाओमेट्टी (1901 - 1966)
स्विस मूल के मूर्तिकार, उन्हें एक प्रसिद्ध पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट चित्रकार के रूप में भी जाना जाता था। वह सर्जिस्ट, अभिव्यक्तिवादी, शावक और औपचारिकतावादी आंदोलनों से संबंधित था। उनकी मानवशास्त्रीय मूर्तियां, जैसे तीन आदमी चलते हैं, वे उसकी पहचान थे.
जीन अर्प (1886 - 1966)
मूर्तिकार, चित्रकार, कवि और फ्रेंको-जर्मन मूल के अमूर्त कलाकार। वह अमूर्त, अतियथार्थवादी और दादावादी आंदोलनों से संबंधित था। यह 1954 में वेनिस के द्विवार्षिक में मूर्तिकला के महान पुरस्कार के बीच, कई मान्यताओं के साथ प्रतिष्ठित था.
उनके सबसे अधिक पहचाने जाने वाले कार्यों में से एक है बादलों का चरवाहा, जो कि यूनिवर्सिटी ऑफ काराकास, वेनेजुएला में पाया जा सकता है.
जीन-एंटोनी हौडन (1741 - 1828)
फ्रांसीसी मूर्तिकार नव-क्लासिकवाद। यह दार्शनिकों, अन्वेषकों और चित्रण के राजनीतिक आंकड़ों की प्रतिमाओं और मूर्तियों के निर्माण के लिए खड़ा था। उनमें से, उन्होंने 1806 में बेंजामिन फ्रैंकलिन, वोल्टेयर, मोलियर, वाशिंगटन, जेफरसन और नेपोलियन बोनापार्ट को चित्रित किया।.
बेनवेन्यूटो सेलिनी (1500 - 1571)
लोहार, मूर्तिकार और इतालवी संगीतकार। वह संबंधित था और व्यवहारवाद के मुख्य प्रतिपादकों में से एक था। उसने बड़े पैमाने पर मूर्तियां बनाईं, जैसे कि गोल्डन ब्रिज शैटॉ डे फॉनटेनब्लियू, फ्रांस में सबसे बड़े शाही महलों में से एक है, जो पेरिस के दक्षिण-पूर्व में स्थित है.
फ्रेडरिक अगस्टे बार्थोल्डी (1834 - 1904)
फ्रांसीसी मूर्तिकार, उनके डिजाइन के लिए सबसे अच्छा जाना जाता है विश्व को रोशन करने वाली स्वतंत्रता, लोकप्रिय कहा जाता है स्टैचू ऑफ लिबर्टी. 1886 में फ्रांसीसी लोगों से उपहार के रूप में मूर्तिकला का अनावरण किया गया था। फ्रांस में कहा गया था कि मूर्तिकला के लिए मॉडल बार्थोल्डी की मां थी.
बर्टेल थोरवाल्ड्सन (1770 - 1844)
अंतरराष्ट्रीय ख्याति के डेनिश मूर्तिकार, उन्होंने अपना अधिकांश जीवन इटली में बिताया। उनका काम एक नव-शास्त्रीय वीर शैली में विकसित किया गया था। उनकी सबसे प्रसिद्ध मूर्तियों में से हैं निकोलस कोपरनिकस और JozefPoniatowski पोलैंड में भी मैक्सिमिलियन I म्यूनिख में.
फर्नांडो बोटेरो (1932-)
चित्रकार कलाकार और कोलंबियाई मूर्तिकार, मेडेलिन में पैदा हुए। उनकी विशिष्ट शैली, जिसे "कहा जाता है"Boterismo", अतिरंजित अनुपात और मात्रा के आंकड़ों में लोगों का प्रतिनिधित्व करता है.
वह सबसे अधिक मान्यता प्राप्त और उद्धृत लैटिन अमेरिकी जीवित कलाकार हैं। उनके कार्यों को दुनिया के कई हिस्सों में पाया जा सकता है, जैसे कि न्यूयॉर्क में पार्क एवेन्यू और पेरिस में चैंप्स एलिसीज़.
नाम गबो (1890 - 1977)
प्रमुख रूसी मूर्तिकार, जो निर्माणवादी आंदोलन से संबंधित थे और गतिज कला के अग्रणी थे.
उनकी मूर्तियां स्मारकीय थीं और ज्यादातर आंदोलन में शामिल थीं। एक उदाहरण है घूमने वाला मरोड़, लंदन के सेंट थॉमस अस्पताल में एक मूर्तिकला / फव्वारा गति में पाया गया.
एंथोनी कारो (1924 - 2013)
अंग्रेजी अमूर्त मूर्तिकार। यह धातु की मूर्तिकला असेंबलियों में वस्तुओं और कचरे के औद्योगिक सामग्रियों के उपयोग की विशेषता थी.
उन्हें अपनी पीढ़ी का प्रमुख अंग्रेजी मूर्तिकार माना जाता है। अपने करियर के दौरान उन्होंने प्रसिद्ध आर्किटेक्ट, जैसे फ्रैंक घेरी और नॉर्मन फोस्टर के साथ भी सहयोग किया.
निकी डी सेंट फाल्ले (1930 - 2002)
फ्रेंच मूर्तिकार, चित्रकार और फिल्म निर्माता। उनके कई कार्य बड़े हैं और सार्वजनिक क्षेत्रों में प्रदर्शित किए जाते हैं, जैसे कि tympanum, आधुनिक कला की ग्लासगो गैलरी या मूर्तिकला में मील डेविस जो कि नीस में होटल नेग्रेस्को के बाहर है.
रेमंड ड्यूचम्प-विलेन (1876 - 1918)
फ्रांसीसी कलाकार, मार्सेल ड्यूचम्प के भाई, चित्रकला और मूर्तिकला के लिए समर्पित थे। वह मूल रूप से क्यूबिस्ट आंदोलन के थे और उनके सबसे उत्कृष्ट कार्यों में से हैं एक जवान आदमी का धड़, क्यूबिस्ट मेंशन और Maggy, कांसे की मूर्ति.
Umberto Boccioni (1882 - 1916)
इतालवी चित्रकार और मूर्तिकार, भविष्यवादी आंदोलन की नींव रखने में मदद की। यद्यपि उनका संक्षिप्त जीवन था (उनकी 33 वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई), उनका प्रभाव निम्नलिखित पीढ़ियों के कलाकारों पर स्पष्ट था.
उनके कामों को न्यूयॉर्क के मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट जैसे आर्ट म्यूज़ियम में रखा जाता है.
एंडी गोल्ड्सवर्थी (1956 -)
ब्रिटिश मूर्तिकार, फोटोग्राफर और पर्यावरणविद्। उन्होंने शहरी और प्राकृतिक सेटिंग्स में स्थित विशिष्ट स्थानों के लिए विशेष रूप से विकसित कार्यों का उत्पादन किया है। अब स्कॉटलैंड में रहते हैं.
एडगर डेगास (1834 - 1917)
फ्रांसीसी कलाकार, अपने चित्रों, मूर्तियों, प्रिंट और चित्र के लिए प्रसिद्ध। उन्हें विशेष रूप से नृत्य की थीम से पहचाना जाता है, क्योंकि उनके आधे से अधिक कार्यों में नर्तक शामिल हैं.
उन्हें प्रभाववाद के संस्थापकों में से एक माना जाता है, हालांकि वे खुद को एक यथार्थवादी मानते थे। उनकी सबसे प्रसिद्ध रचनाओं में है बेलेल्ली परिवार.
अगस्ता सैवेज (1892 - 1962)
अफ्रीकी-अमेरिकी मूर्तिकार, हार्लेम पुनर्जागरण से जुड़े। उनका अध्ययन संयुक्त राज्य में राष्ट्रीय ख्याति प्राप्त करने वाले कलाकारों की एक पीढ़ी के विकास के लिए मौलिक था। उन्होंने कलात्मक समुदाय में समान अधिकारों के लिए लड़ाई लड़ी.
लोरेंजो बार्टोलिनी (1777 - 1850)
नव-पुरातन काल के इतालवी मूर्तिकार। यह फ्लोरेंटाइन पुनर्जागरण से प्रभावित था। उनके मुख्य मूर्तिकला कार्यों में से हैं एलिसा बोनापार्ट को स्मारक और निम्फ और बिच्छू. उनके काम में बड़ी संख्या में बस्ट और पोर्ट्रेट भी शामिल हैं.
जीन डबफेट (1901 - 1985)
फ्रांसीसी चित्रकार और मूर्तिकार जिनके सौंदर्यशास्त्र के आदर्शवादी दृष्टिकोण ने तथाकथित "कम कला" का स्वागत किया और सुंदरता के पारंपरिक मानकों को त्याग दिया, जो उन्होंने छवि के निर्माण के लिए एक अधिक मानवीय और प्रामाणिक दृष्टि माना।.
उन्हें तथाकथित "कला क्रूर" और इस आंदोलन से उत्पन्न कार्यों के संग्रह का संस्थापक माना जाता है। उनके सबसे उत्कृष्ट मूर्तिकला कार्यों में से हैं स्थायी जानवर के साथ स्मारक और मोनुमेंटौ फैंटम.
हेनरी मूर (1898 - 1986)
अंग्रेजी कलाकार, दुनिया के विभिन्न हिस्सों में स्थित अपने स्मारकीय अर्ध-अमूर्त कांस्य मूर्तिकला के टुकड़ों के लिए जाना जाता है। उनकी रचनाएं मुख्य रूप से मानव आकृति के सार का प्रतिनिधित्व करती हैं, जो अक्सर माताओं और बच्चों के निराशाजनक चित्र हैं.
उनकी मूर्तियों में आमतौर पर खाली स्थान या छेद शामिल होते हैं। महान परिमाण के कार्यों को पूरा करने की उनकी क्षमता ने उन्हें अपने जीवन के अंतिम भाग के दौरान एक महान भाग्य के साथ लाभान्वित किया.
ग्रंथ सूची
- Sculpturehistory। से लिया गया है: visual-arts-cork.com.
- मूर्तिकला का इतिहास से उद्धृत: scholastic.com.