पंख कला की उत्पत्ति, विशेषताएं, तकनीक और कार्य

पंख कला यह एक प्रकार की कला है जो विदेशी पक्षी के पंखों के साथ बनाई जाती है, व्यापक रूप से अमेरिकी महाद्वीप की पहली संस्कृतियों द्वारा उपयोग की जाती है। अमेरिका की अधिकांश जनजातियों (महान मेसोअमेरिकन सभ्यताओं सहित) ने विशेष वेशभूषा बनाने के लिए पक्षी के पंखों का उपयोग किया.

जनजातियों के उच्च पदों का उपयोग दिव्यांगों के अनुमानों जैसे दिव्यता और जिम्मेदारी के प्रतीक द्वारा किया गया था। यह उन कारीगरों को "अमैंटेकास" कहा जाता था, जिन्होंने पूर्व-हिस्पैनिक युग में पंख कला के टुकड़ों के डिजाइन और विस्तार के लिए खुद को समर्पित किया था।.

स्पैनियार्ड्स के अमेरिकी भूमि पर आने के साथ, विजेता अविश्वसनीय टुकड़ों से प्रभावित थे जो कि बनाए गए थे। इसलिए, वे ईसाई अर्थ के साथ अपने स्वयं के संघर्षों की मांग करने लगे.

इस महान लोकप्रियता के बावजूद, यह कला नई कलात्मक शैलियों और पक्षियों के पंखों के ठीक पंखों की कमी के साथ क्षय कर रही थी। हालाँकि, पंख फिर से औद्योगिक क्रांति और 20 वीं सदी में उछले.

सूची

• 1 मूल
  • 1.1 अमेरिका के पहले निवासी
  • 1.2 प्रेमी
  • 1.3 औपनिवेशिक युग
• २ लक्षण
  • २.१ धार्मिक अर्थ
  • २.२ ईसाई विषय
  • २.३ सैन्य महत्व
  • समय में 2.4 परिधि
• 3 तकनीक
  • 3.1 आम वस्तुओं के लिए तकनीक
  • 3.2 पंखों के साथ पेंटिंग की तकनीक
  • 3.3 पंख वाले धागे की तकनीक
• 4 काम करता है
  • 4.1 मोक्टेजुमा का तुफत
  • 4.2 सेंट ग्रेगरी का द्रव्यमान
  • 4.3 ज़िनाकेंटेपेक का मंत्र
• 5 संदर्भ

स्रोत

अमेरिका के पहले निवासी

पंख कला का जन्म अमेरिकी भूमि के पहले निवासियों के साथ हुआ था, जिन्होंने विभिन्न गतिविधियों के लिए पक्षियों के पंखों का उपयोग करना शुरू किया। कला उनके रीति-रिवाजों और उन क्षेत्रों के अनुसार भिन्न होती है जिनमें वे स्थित थे.

आमतौर पर, पक्षी के पंखों का उपयोग कपड़ों, सजावटी सजावट के विस्तार और जनजातियों के भीतर सामाजिक रैंकों के संकेत के रूप में किया जाता था। उच्च पद के सज्जनों या पुरुषों ने आम लोगों से खुद को अलग करने के लिए, सिर से पैर तक पंखों के साथ खुद को तैयार किया.

मेक्सिको और मायांस ने क्वेटज़ल पक्षी के अविश्वसनीय पंख वाले हेडड्रेस को सोने, खनिज और जेड पत्थरों के साथ विस्तृत किया। उन्हें जिम्मेदारी और दिव्यता के प्रतीक के रूप में देखा जाता था.

पूर्व-हिस्पैनिक संस्कृतियों के लिए, ईगल, चिड़ियों, मकोव और क्वेट्ज़ल जैसे पक्षी पवित्र प्रजाति थे और उनके देवताओं से जुड़े थे। इन पक्षियों के पंखों से बने वस्त्रों को लक्जरी टुकड़ों के रूप में देखा जाता था.

प्रेमियों को

एज़्टेक साम्राज्य में पंख कला का अधिक मजबूती से विकास हुआ। वर्तमान में, और इसके परिणामस्वरूप, पंख कला आमतौर पर मैक्सिकन संस्कृति से जुड़ी होती है.

प्रेमी कारीगर थे जिन्होंने एज़्टेक साम्राज्य में इस कला के प्रजनन के लिए खुद को समर्पित किया। वे मेक्सिको के अमतालन में स्थित थे। इस शहर में मुख्य प्रतिपादक केंद्रित थे जिन्होंने पंख कला को जीवन दिया था.

प्रेमी कुलीनों के लिए वेशभूषा बनाने के लिए जिम्मेदार थे, जिन्होंने मांग की कि उन्हें बेहतरीन और रंगीन पंखों के साथ बनाया जाए.

सभी कपड़ों को सोने, चांदी और हीरे जैसे हीरों से सुसज्जित किया जाना चाहिए। एज़्टेक संस्कृति के भीतर, रईसों के लिए विशेष आइटम बनाने के लिए समर्पित "निजी प्रेमियों" का आंकड़ा उभरने लगा.

औपनिवेशिक युग

जब सोलहवीं शताब्दी में औपनिवेशिक युग शुरू हुआ, तो कई स्पेनिश विजयकर्ताओं ने कला के कामों को बहुत विस्मय के साथ देखा जो कि प्रेमियों द्वारा किए गए थे। वहां से, उन्होंने यूरोप के साथ एक रचनात्मक आदान-प्रदान शुरू किया, जो पूरी दुनिया में पंख कला को फैलाने का प्रबंधन करता है.

स्पेनिश कैथोलिकों ने पंख कला को जीवित रखने और प्रेमियों से ईसाई रूपांकनों के साथ टुकड़े बनाने के लिए कहने का फैसला किया। विजेताओं के अनुरोध से, कलाकारों ने पक्षियों के पंखों के साथ बनाई गई चित्र, कुंवारी और संतों की छवियां बनाना शुरू किया.

सुविधाओं

धार्मिक भावना

नई दुनिया में पंखों का एक औपचारिक और धार्मिक महत्व था। अमेरिकी संस्कृतियों के लिए, मनुष्य और प्रकृति के बीच संपर्क कपड़ों के माध्यम से था। स्वदेशी अनुष्ठान करने के समय, उन्होंने अपनी वेशभूषा को पक्षी के पंखों से सजाना शुरू किया.

पक्षी पवित्र थे, क्योंकि वे उड़ने की अपनी प्राकृतिक क्षमता के कारण हवा के देवताओं से जुड़े थे। मेसोअमेरिका में, इस प्रतीकवाद का अधिकांश भाग देवता क्वेटज़ालकोट की पूजा के विस्तार के साथ उभरा, जिसे आमतौर पर क्वेटज़ल पक्षी के पंखों से ढँके एक साँप द्वारा दर्शाया गया था।.

पहले यह माना जाता था कि पंखों में जादुई गुण होते हैं और वे उर्वरता, प्रचुरता, धन और शक्ति के प्रतीक हैं.

ईसाई विषयों

पंख कला के उफान के दौरान, अमेरिका में विजय प्राप्त हुई। नई दुनिया की भूमि में स्पेनियों के कैथोलिक धर्म के प्रभाव के साथ, प्रेमियों ने कला विषयों के साथ कला के काम करना शुरू कर दिया.

पंख के साथ किए गए पहले कार्यों को "पंख मोज़ाइक" कहा जाता था। इन कार्यों में यीशु मसीह, वर्जिन मैरी और बाइबल के दृश्यों की छवियां शामिल हैं। इनमें से कई टुकड़े अमेरिका से यूरोप भेजे गए थे.

पंखों से बने आभूषण गिरजाघरों की वेदियों पर रखे जाते थे और पुजारियों के परिधान में सामान के रूप में इस्तेमाल किए जाते थे.

सैन्य अर्थ

कुछ एज़्टेक योद्धाओं ने भी युद्ध के प्रतीक के रूप में पंखों का उपयोग किया था। उदाहरण के लिए, एज़्टेक साम्राज्य में, "ईगल योद्धाओं" ने अपने परिधान को कवर करने के लिए शिकार के पक्षियों से पंखों का इस्तेमाल किया.

कैरिब इंडियन्स और गुआग्रोस ने अपने कपड़ों में पंखों का इस्तेमाल किया था ताकि दुश्मनों की संख्या का प्रतिनिधित्व किया जा सके। यूनानियों, रोमन और मध्ययुगीन शूरवीरों को अपने कपड़ों में बड़े पंख रखने की आदत थी.

सत्रहवीं शताब्दी के दौरान बड़े पंखों से मुस्तकीरों की टोपी सजी थी.

समय में गिरावट

सत्रहवीं शताब्दी की शुरुआत में, पंख कला में काफी कमी आई। कपड़ों के टुकड़े पैदा करने के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले कई पक्षी दुर्लभ होने लगे.

हालांकि, बीसवीं शताब्दी में महिलाओं की टोपी में पंखों का उपयोग एक बार फिर से शुरू किया गया था, उस समय के फैशन में एक सुरुचिपूर्ण विशेषता थी.

इसके बावजूद, जिन पंखों का उपयोग किया जाता था, वे आमतौर पर मुर्गियाँ, बटेर, तोते, मोर और बतख के होते थे, जिन्हें सिंथेटिक पेंट से रंगा जाता था.

तकनीक

आम वस्तुओं के लिए तकनीक

कंगन या टोपी जैसे सामान का निर्माण शुरू करने से पहले, प्रेमियों को वस्तु को तीन आयामीता देने में मदद करने के लिए रस्सियों से पंखों को सुरक्षित करना था। अगला, हमें एक समर्थन के बारे में सोचना चाहिए जो कपड़ों को पंखों का पालन करने या बुनाई के लिए आधार के रूप में काम करेगा.

कई टुकड़ों में, प्रेमियों ने सोने, चांदी और कीमती पत्थरों के छोटे टुकड़ों का समावेश किया.

पंख के साथ पेंटिंग तकनीक

पंखों के साथ पेंटिंग की तकनीक को स्पैनियार्ड्स के आगमन के साथ विकसित किया गया था और इसे पंख कला की सबसे जटिल तकनीकों में से एक माना जाता है। पंख के साथ पेंटिंग की तकनीक को अक्सर "मोज़ेक प्रकार की तकनीक" कहा जाता है.

इस पद्धति का उपयोग मुख्य रूप से समय के योद्धाओं के लिए ढाल और परतों में किया जाता था; इस प्रकार के कपड़ों के लिए बेहतरीन पंखों का इस्तेमाल किया जाना चाहिए। टुकड़ा शुरू करने से पहले, काम की पृष्ठभूमि के पूरक के लिए आम पंखों की एक परत रखना आवश्यक था.

टुकड़े के अंत में, विवरण कीमती पंखों के साथ बनाया गया था ताकि इसे वांछित लालित्य प्राप्त हो। पूर्व-हिस्पैनिक अवधि के दौरान, कलाकारों ने आर्किड बल्बों के साथ पंखों का पालन किया.

पंख वाली धागा तकनीक

पंख वाली धागा तकनीक पूर्व-हिस्पैनिक कलाकारों द्वारा की गई तकनीक थी और इसे पुराने जमाने की तकनीक माना जाता था। कई टुकड़े नीचे से बनाए गए थे: पारंपरिक से अलग एक प्रकार का नरम पंख.

इस तकनीक में दो सूती धागों का मिलन था जो नीचे की ओर मुड़ने के लिए मुड़ते थे। इस प्रक्रिया के साथ, विभिन्न पंख डिजाइन वाले कपड़े का गठन किया गया था.

काम करता है

Moctezuma के Tuft

Moctezuma के Tuft यह पंखों का एक मुकुट है, जो परंपराओं के अनुसार, एज़्टेक सम्राट मॉक्टेज़ुमा द्वितीय के थे.

टुकड़ा को क्विट्ज़ पक्षी के पंखों के साथ बनाया गया था, जिसे अन्य प्रकार के पंखों से सजाया गया था, सोने और कीमती पत्थरों में विवरण। हालांकि इसकी उत्पत्ति अनिश्चित है, यह ज्ञात है कि यह प्रीपरेशनिक युग के प्रेमियों द्वारा बनाया गया था.

इसकी ऊंचाई लगभग 116 सेमी और व्यास 175 सेमी है। वह वर्तमान में ऑस्ट्रिया के वियना में नृवंशविज्ञान संग्रहालय में हैं। इस कला के कई विद्वानों के अनुसार, टुकड़ा को एक प्लम या टोपी नहीं, बल्कि एक परत माना जाता है.

सैन ग्रेगोरियो का द्रव्यमान

सैन ग्रेगोरियो का द्रव्यमान यह एक एज़्टेक पेंटिंग थी जिसमें डिएगो डी अल्वाराडो हुनिट्ज़िन (भतीजे और मोत्ज़ुमा द्वितीय के दामाद) द्वारा बनाए गए पंख थे। पोप पॉल III को एक भेंट के रूप में काम किया गया और एक ईसाई विषय के साथ पंख कला के सबसे पुराने टुकड़ों में से एक के रूप में मान्यता प्राप्त है.

यह एक मेज पर दर्शाया गया है, जिसमें भित्ति चित्र तकनीक के साथ पंख कला की विशेषताएं हैं। टुकड़ा पोप सेंट ग्रेगरी द ग्रेट द्वारा किए गए एक यूचरिस्ट के एक दृश्य को क्रिसमस के दिन बताता है, जब मसीह की उपस्थिति का चमत्कार हुआ था.

चित्र में, क्राइस्ट युचरिस्ट के तत्वों और द्रव्यमान से भाग लेने वालों से घिरे हुए अपने घावों को दिखाते हुए खुद को प्रस्तुत करता है.

झिनकेंटेपेक का मंत्र

झिनकेंटेपेक का मंत्र यह औपनिवेशिक युग के सबसे उत्कृष्ट कार्यों में से एक का प्रतिनिधित्व करता है। मुड़ और मुड़ पंख की तकनीक का उपयोग करते हुए, इस टुकड़े को शौकीनों द्वारा विस्तृत किया गया था.

दुनिया के निर्माण के बारे में मैक्सिकन मिथकों में से एक को मैंटल अलाउड में दिखाई देने वाले दृश्य। काम के माध्यम से, दो सिर वाले ईगल की मृत्यु तब सुनाई देती है जब वह सूर्य और चंद्रमा बनने के लिए फर्म की ओर बढ़ता है.

अपनी स्थापना के बाद से इस टुकड़े को आश्रय और संरक्षित किया गया है। वह वर्तमान में मैक्सिको में नेशनल म्यूजियम ऑफ द वायसराय्टीटी में है। यह एक ग्लास के साथ संरक्षित है जो इसे प्रकाश, गर्मी और धूल से बचाता है.

संदर्भ

1. पंख कला के बारे में, नहर एक बार, (2014)। Youtube.com से लिया गया
2. सैन ग्रेगोरियो का जन, मैड्रिड के कॉम्प्लूटेंस यूनिवर्सिटी का पोर्टल, (n.d.)। Ucm.es से लिया गया
3. Zinacantepec का मंत्र एक कंटेनर खोलता है जो इसे प्रकाश, धूल और आग से बचाएगा, नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ एंथ्रोपोलॉजी एंड हिस्ट्री की वेबसाइट, (2015)। Inah.gob.mx से लिया गया
4. मैक्सिकन पंख, अंग्रेजी में विकिपीडिया, (n.d)। Wikipedia.org से लिया गया
5. टफ्ट्ट ऑफ मोक्टेजुमा: इस टुकड़े के बारे में 10 रोचक तथ्य, जेनेथ ओचोआ, (n.d.)। मेक्सिको से लिया गया