एंटोनियो मचाडो जीवनी, साहित्यिक शैली, विचारधारा और कार्य
एंटोनियो मचाडो रुइज़ (1875-1939) स्पैनिश मूल का एक महत्वपूर्ण कवि था, जिसे जीवन और आध्यात्मिक विकास के लिए प्रतिबद्ध एक कविता के निर्माण के लिए साहित्यिक दुनिया में मान्यता प्राप्त थी। वह '98 (सबसे युवा में से एक) की पीढ़ी के सदस्य होने के साथ-साथ रूबेन डारियो के कार्यों के नियमित पाठक भी रहे हैं।.
एंटोनियो मचाडो का काम खुद को आधुनिकतावाद के भीतर वर्गीकृत करना शुरू कर दिया। कुछ समय बाद उन्होंने भावनाओं और भावनाओं को अधिक गहराई से व्यक्त करने के लिए अलंकारिक अलंकरण स्थापित किए; यह तब था जब वह प्रतीकवाद में चले गए और अपनी कविताओं में रोमांटिक विशेषताओं का इस्तेमाल किया.
एक लेखक और कवि के रूप में उनकी वृद्धि में तीन पहलू थे। पहले स्थान पर उनके पिता एंटोनियो मचाडो arelvarez का प्रभाव था, जो अंडालूसी लोककथाकार थे; तब वह लेखकों मिगुएल डे उन्नामुनो और हेनरी बर्गसन की पुस्तकों से गुजरे; और अंत में, उन्होंने उस विश्लेषण को ध्यान में रखा जो उनके समय के दौरान स्पेन से बना था.
सूची
- 1 जीवनी
- १.१ जन्म और परिवार
- 1.2 शैक्षणिक अध्ययन और बोहेमियन जीवन
- 1.3 शहरों और प्रेम के बीच
- 1.4 बाजा, सेगोविया और मैड्रिड
- 1.5 एक नया भ्रम
- 1.6 निर्वासन और मृत्यु
- 2 साहित्यिक शैली
- 3 विचारधारा
- 4 पूर्ण कार्य
- 4.1 कविता
- 4.2 रंगमंच
- 4.3 गद्य
- 4.4 सबसे प्रतिनिधि कार्यों का संक्षिप्त विवरण
- 5 अपने काम के प्रति आकर्षण
- 6 संदर्भ
जीवनी
जन्म और परिवार
एंटोनियो मचाडो का जन्म 26 जुलाई, 1875 को सेविले शहर में हुआ था। उनके माता-पिता एंटोनियो मचाडो vvvarez और एना रुइज़ थे। उनके पिता को पत्रकारिता, कानून का अभ्यास करने के लिए जाना जाता है और वह लोकगीत के छात्र भी थे; उनकी माँ के बारे में बहुत कम जानकारी है। एंटोनियो आठ भाइयों में से दूसरा था.
भावी कवि ने अपने बचपन के वर्षों को अपने गृहनगर में बिताया। वह अपने चाचाओं और पैतृक दादा-दादी के पास रहता था, जिससे उन्हें पारिवारिक प्रेम का आनंद मिलता था; अपनी कविताओं में उन्होंने अपने सुंदर बचपन को उकेरा.
बाद में उनके माता-पिता ने मैड्रिड जाने का फैसला किया ताकि बच्चों को बेहतर शिक्षा मिले.
अकादमिक अध्ययन और बोहेमियन जीवन
जब एंटोनियो आठ साल का था, वह अपने परिवार के साथ स्पेनिश राजधानी में स्थानांतरित हो गया। उन्होंने इंस्टीट्यूशन डी लिबरे एनसेन्ज़ा पर अध्ययन किया और कुछ साल बाद उन्होंने सैन इशिद्रो और कर्डेनल सिस्नेरोस स्कूलों में हाई स्कूल की पढ़ाई की। हालाँकि वह अपने शिक्षकों से प्यार करता था, लेकिन उसने जो प्रशिक्षण प्राप्त किया, उसके लिए उसे वैसा महसूस नहीं हुआ.
मचाडो बिल्कुल एक स्टार छात्र नहीं था, क्योंकि वह कुछ विषयों में असफल हो गया था। परिवार की आर्थिक स्थिति को देखते हुए - जो कि अनिश्चित था - और उसके पैतृक पिता की मृत्यु के बाद, डॉक्टर एंटोनियो मचाडो नूनेज़, युवक ने अकादमिक के प्रति और भी अधिक अस्वीकृति दिखाई.
उन क्षणों में उन्होंने जो अनुभव किया था, उसकी वजह से एंटोनियो और उनके भाई मैनुअल ने लापरवाह जीवन शुरू करने का फैसला किया और केवल 20 वीं शताब्दी में मैड्रिड के प्रसिद्ध कैफे में होने वाली साहित्यिक और कलात्मक गतिविधियों पर ध्यान केंद्रित किया। दोनों इस समय के लेखकों और अभिनेताओं की प्रतिभा से प्रभावित थे.
भाइयों ने स्वतंत्रता और सीखने का समय जीया। उन्होंने कंधों को रगड़ा और एंटोनियो डी ज़ायस और फ्रांसिस्को विलास्पेसा मार्टिन जैसे प्रसिद्ध लेखकों के साथ दोस्ती की। यह उस समय था जब एंटोनियो ने थिएटर अभिनेता के रूप में अपनी किस्मत आजमाई.
शहरों और प्यार के बीच
अपने बोहेमियन जीवन के बाद और मैड्रिड के सेंट्रल यूनिवर्सिटी में अपनी पढ़ाई के अंत में, एंटोनियो 1899 में पेरिस गए। उनके अविभाज्य भाई मैनुअल ने उनकी प्रतीक्षा की, और साथ में वे साहित्यिक जीवन में आगे बढ़ते रहे। दोनों ने कुछ प्रकाशन गृहों के लिए काम किया.
फ्रांसीसी शहर में उस चरण के दौरान, मचाडो महत्वपूर्ण व्यक्तित्वों से जुड़ा हुआ था, जैसे कि स्पैनिश पायो बरोजा, आयरिश ऑस्कर वाइल्ड और ग्रीक कवि लोअनीस पापदियामंतोपोलोस, जिसे बेहतर रूप से जीन मॉरिस के रूप में जाना जाता है.
एंटोनियो मैड्रिड और पेरिस के बीच लगातार यात्रा कर रहे थे, और स्पेनिश राजधानी में उन्होंने कुछ पत्रिकाओं के लिए काम किया Helios और काला और सफेद. यह उस समय था, 1902 में, जब उन्होंने एक प्रिंटिंग प्रेस को अपनी पहली पुस्तक दी (solitudes)। इसके अलावा, वह माध्यमिक विद्यालयों में एक फ्रांसीसी शिक्षक थे.
कवि ने अपने जीवन के पांच साल सोरिया के नगरपालिका में बिताए। उस इलाके में उन्होंने एक शिक्षक के रूप में काम किया और यह वह जगह भी थी जहाँ वे अपने जीवन के प्यार से मिले, एक तेरह वर्षीय महिला जिसका नाम लियोनोर इज़किएर्डो था, जिससे उसने शादी की.
जब लियोनोर पंद्रह साल के हो गए तो वे शादी कर सकते थे; कवि उनसे उम्र में उन्नीस वर्ष बड़ा था। शादी 30 जुलाई, 1909 को हुई थी.
उम्र के अंतर के कारण वैवाहिक विफलता पर दांव लगाने वाले लोग थे, लेकिन वे गलत थे: सुख और संचार हमेशा जीवनसाथी के साथ थे.
शादी करने के एक साल बाद, वे पेरिस चले गए, क्योंकि एंटोनियो ने फ्रांसीसी भाषा में अपने ज्ञान को बेहतर बनाने के लिए छात्रवृत्ति जीती। उस अवसर पर उन्होंने कवि रुबेन डारियो के साथ दोस्ती की और दार्शनिक हेनरी बेगसन द्वारा तय किए गए पाठ्यक्रमों में भाग लेकर खुद को तैयार किया।.
मचादो के लिए जीवन तब काला हो गया, जब उनके प्रिय लियोनोर ने रक्त को निष्कासित करना शुरू कर दिया। चिकित्सा सिफारिश के द्वारा वे सोरिया लौट आए.
1 अगस्त, 1912 को तपेदिक के कारण उनकी युवा पत्नी की मृत्यु हो गई। एंटोनियो तबाह हो गया था.
बेज़ा, सेगोविया और मैड्रिड
जब लियोनर की मृत्यु हो गई, तो कवि उदासी और अवसाद में गिर गया; इस कारण से, उन्होंने हवा को बदलने की मांग की और स्थानांतरित करने के लिए कहा। Baeza शहर फ्रेंच सिखाने के लिए जारी रखने का गंतव्य था.
वहां वह सात साल तक रहा। यह अकेले उनके चलने का समय था और फेडरिको गार्सिया लोर्का के साथ उनकी दोस्ती थी.
समय के बाद, वह सेगोविआ लोकप्रिय विश्वविद्यालय की स्थापना प्रक्रिया में भाग लेने के लिए सेगोविया गया, जिसमें अन्य हस्तियों ने भाग लिया। जब वह देश की राजधानी के पास था, उसने अपने दोस्त और भाई मनन माखालो की कंपनी में सभाओं और कलात्मक गतिविधियों को पूरा किया.
एक नया भ्रम
1928 में, उच्च सामाजिक वर्ग के पिलर डी वल्दररामा नाम की एक महिला, विवाहित और बच्चों के साथ, कवि के जीवन में दिखाई दी। मचाडो के जीवन के विद्वानों के अनुसार, महिला ने लेखक से संपर्क करने के लिए स्वास्थ्य उपसर्गों का इस्तेमाल किया.
महिला ने एंटोनियो के साथ पेशेवर संबंध रखने की रुचि के साथ अकेले सेगोविया की यात्रा की। ऐसा हुआ कि मचाडो उसके प्रति आकर्षित हुआ और प्रेम ने उसके जीवन को फिर से जन्म दिया। हालांकि विशेषज्ञों ने आश्वासन दिया कि पिलर उसके प्यार में नहीं पड़ा, उसने उसे गियोमोर के नाम से अमर कर दिया.
लेखिका कोंच एस्पिना ने प्रकाशित किया एंटोनियो मचाडो से लेकर उनके महान और गुप्त प्रेम तक, दोनों प्राणियों के बीच पत्रों की एक श्रृंखला। बाद में, एक जवाब के रूप में, पिलर ने खुद लिखा हां, मैं गियोमर हूं, उनकी मृत्यु के बाद प्रकाशित हुई पुस्तक.
निर्वासन और मृत्यु
1936 में स्पेनिश गृह युद्ध ने एंटोनियो मचाडो को अपना देश छोड़ने के लिए मजबूर किया। टकराव से बचने के लिए उन्हें सबसे संभव और करीबी विकल्प फ्रांस था.
परिवार और दोस्तों की कंपनी में फ्रांसीसी धरती पर पहुंचने के कुछ समय बाद, 22 फरवरी, 1939 को उनकी मृत्यु हो गई.
साहित्यिक शैली
एंटोनियो मचाडो की साहित्यिक शैली उनकी कविता की संक्षिप्तता की विशेषता थी; उन्होंने बयानबाजी का इस्तेमाल नहीं किया, बल्कि खुद को संयम से व्यक्त किया। उनका काम आधुनिकतावाद के तत्वों से शुरू हुआ और प्रतीकात्मकता तक पहुंचने तक अपने अंतिम चरण में रोमांटिकतावाद में चला गया.
कवि जानता था कि कविता एक आत्मा को महसूस करने के लिए चैनल है। इसे प्राप्त करने के लिए, उन्होंने क्रिया को मुख्य अभिव्यंजक और विनोदी उपकरण के रूप में इस्तेमाल किया, क्योंकि उनकी राय में यह भावना और भावना के अनिवार्य होने का समय था। उनकी शैली अंतरंग, व्यक्तिगत और आध्यात्मिक का दृष्टिकोण थी.
मचाडो की कविता में आप कई प्रतीकों को देख सकते हैं, जैसे कि प्रकाश और सड़क, जिसका अर्थ व्यक्तिगत था, लेकिन जो पाठक में रुचि पैदा करता है। इसके अलावा, यह रुचि बुद्धि की ओर नहीं बल्कि आत्मा की ओर, भावना की ओर निर्देशित है.
एंटोनियो मचाडो ने अपने समय की कविता में योगदान दिया, जिसमें सिल्वा अरोमानजादा, प्रमुख कला और लघु कला दोनों से संबंधित नहीं है। उसी समय, उनकी भाषा सरलता और स्पष्टता के साथ थी.
मचाडो गहरी भावनाओं के साथ एक संवेदनशील व्यक्ति था, और उसी तरह उसने अपनी कविता प्रस्तुत की। आत्मा, जीवन, संवेदनाएं और दैनिक जीवन उसे अपने समय के सबसे अधिक पढ़े जाने वाले कवियों में से एक में बदलने के लिए पर्याप्त प्रेरणा थे, और यह अभी भी मान्य है.
विचारधारा
मचाडो का विचार जितना संवेदनशील और गहरा था, वह एक निश्चित तरीके से, अपने समय से आगे था। उनकी विचारधारा एक स्वतंत्र व्यक्ति की थी जिसने उन रास्तों को खंगाला, जो उन्हें अपने समय के कई लेखकों और कवियों से अलग कविता बनाने के लिए प्रेरित करते थे.
मचाडो ने धर्म, अपने देश और दर्शन की स्थिति के लिए चिंता महसूस की। इसी तरह, उन्होंने उस भूमिका में देरी की, जिसमें महिलाएं उस समाज के भीतर थीं जिसमें वे रहते थे। उन्होंने माना कि स्त्री लिंग कई पहलुओं में मर्दाना से आगे निकल गया और इससे उन्हें एक असाधारण मूल्य मिला.
हालाँकि उन्होंने खुद अपने "स्पेन के लिए महान प्रेम" की पुष्टि की, लेकिन वे इस राष्ट्र के प्रति नकारात्मक विचार में दृढ़ रहे। उन्होंने सरकारों की नीतियों की ओर से उपेक्षा को अस्वीकार कर दिया ताकि देश और ग्रामीण जीवन शहरों की तरह ही आगे बढ़े.
उन्होंने माना कि उनका देश अपने निवासियों की भावना में जीवन शक्ति की कमी के कारण समस्याओं में डूबा हुआ था, और यह कि उन परिस्थितियों से बाहर निकलने के लिए उन्हें रुचि, साहस और विश्वास से भरा होना चाहिए। इसके अलावा, उन्होंने सोचा कि जीवन में इतना विश्वास करना खतरनाक हो सकता है, क्योंकि इससे विनाशकारी और अनावश्यक जुड़ाव पैदा हो गया है.
धर्म के बारे में, विशेष रूप से चर्च के साथ, मचाडो का विचार था कि पादरी विवेक के जागरण के लिए हानिकारक था, क्योंकि उसने उसे केवल सत्ता और नियंत्रण के लिए विज्ञापन दिया था। कविता उनकी सबसे बड़ी राहत थी जो उन्हें पाखंडी मानते थे, लेकिन अपने सार और मानवता को कभी नहीं खोया.
पूर्ण कार्य
एंटोनियो मचाडो का कार्य विपुल और अद्वितीय था, जो अपने स्वरूप और उसकी पृष्ठभूमि दोनों के लिए था। लेखक की कविता, गद्य और रंगमंच प्रशंसा और मान्यता के योग्य हैं, और अपनी छाप छोड़ते हैं। नीचे उन शीर्षकों की सूची दी गई है, जो मचाडो का काम करते हैं:
कविता
- सॉलेड्स: कविता (1903).
- सॉलिट्यूड, गैलरी, अन्य कविताएँ (1907).
- कैम्पोस डी कैस्टिला (1912).
- चयनित पृष्ठ (1917).
- पूरी कविताएँ (1917).
- कविताओं (1917).
- सॉलिट्यूड और अन्य कविताएँ (1918).
- सॉलिट्यूड, गैलरी और अन्य कविताएँ (1919).
- नए गाने (1924).
- पूरी कविताएँ (1928, 1899 और 1925 के बीच लिखा गया).
- पूरी कविताएँ (1933, 1899 और 1930 के बीच विकसित).
- अलवरगोंज़लेज़ की भूमि (1933).
- पूरी कविताएँ (1936).
- जुआन डे मैयरेना (1936).
- युद्ध (1937).
- मैड्रिड, हमारी आजादी की जंग का बुलबुल (1937).
थिएटर
एंटोनियो मचाडो द्वारा मुख्य नाटक निम्नलिखित थे:
- भाग्य या जुलियनिलो वेल्कुरसेल की गलतफहमी (1926).
- जुआन डी मारनासा (1927).
- ऑलइंडर्स (1928).
- लहर बंदरगाहों पर जाती है (1929).
- प्राइमा फर्नांडा (1931) और डचेस ऑफ बेनमेजी (1932).
गद्य
एंटोनियो मचाडो के प्रमुख गद्य कार्यों में से तीन मरणोपरांत कार्य थे। ये नीचे उल्लिखित हैं:
- जुआन डे Mairena: वाक्य, दान, नोट्स और एक apocryphal शिक्षक की यादें (1936).
- पूरक (1957).
- पिलर को पत्र (1994).
- बर्गोस की मेकडियन पृष्ठभूमि। एएम की भूमिकाएं (2004).
सबसे प्रतिनिधि कार्यों का संक्षिप्त विवरण
सॉलेड्स: कविता (1903)
यह काम एंटोनियो मचाडो का पहला है। यह १ and ९९ और १ ९ ०२ के बीच लिखी गई कई कविताओं से बना है, जिनमें से कई आधुनिकतावाद के साहित्यिक वर्तमान के भीतर बनाई गई हैं। इन में कवि ने अपनी संवेदनशीलता और विषाद को देखा.
इस काम में कवि गुस्तावो अडोल्फ़ो बेकर से प्रभावित थे, जिनका काम रोमांटिकतावाद के बाद देर से आया। कविताएँ जो बनाती हैं solitudes मचाडो ने उन्हें पेरिस में अपनी पहली यात्राओं के दौरान और मैड्रिड शहर में रहने के दौरान लिखा था.
कविता "बालसुलभ स्मृति"
“एक भूरी और ठंडी दोपहर
सर्दियों की। स्कूली बच्चे
वे अध्ययन करते हैं dreariness
क्रिस्टल के पीछे बारिश का.
यह कक्षा है। एक पोस्टर पर
कैन का प्रतिनिधित्व किया है
भगोड़ा, और मृत हाबिल
एक कारमाइन स्पॉट के बगल में.
ध्वनि और खोखले स्वर के साथ
शिक्षक गरजता है, एक बूढ़ा आदमी है
खराब कपड़े पहने, सूखा और सूखा
जो अपने हाथ में एक पुस्तक ले जाता है ... ".
सॉलिट्यूड, गैलरी, अन्य कविताएँ (1907)
मचाडो ने कविताओं की इस पुस्तक के साथ पिछले काम को पूरक बनाया। इस बार 90 से अधिक कविताएँ थीं जिन्होंने काम किया.
लेखक ने खुद कहा कि वे "स्पेनिश कविता में सतही शाखाओं की छंटाई" थे; हालाँकि, उन्हें अधिक अंतरंग माना जाता था.
इस शीर्षक को बनाने वाली कविताओं का समूह कवि के निरंतर विचारों का प्रतिबिंब है। बचपन और युवावस्था की यादें और मृत्यु के आगमन की चिंता, छंद और तुकबंदी बन गई। इस संस्करण की समृद्धि प्रतीकों के अर्थ पर आधारित थी.
उदाहरण के लिए, लेखक ने एक प्रतीक के रूप में दोपहर के उपयोग के माध्यम से एकांत को विकसित किया, जो बुढ़ापे के दुख और अकेलेपन के आसन्न आगमन का प्रतिनिधित्व करता था। कविताएं स्पेनिश राजधानी में अपने परिवार के साथ लेखक के जीवन के समय की हैं.
कविता "यह एक स्पष्ट दोपहर थी, उदास और नींद"
“यह एक स्पष्ट दोपहर थी, उदास और नींद
गर्मी की दोपहर। आइवी लूम किया
पार्क की दीवार, काला और धूल ...
स्रोत से लग रहा था ...
एकाकी पार्क में, आवाज
गायन पानी के दोहे गा रहे हैं
उन्होंने मुझे स्रोत के लिए निर्देशित किया। फव्वारा डाला
संगमरमर सफेद पर इसकी एकरसता ...
-मुझे नहीं पता कि तुम्हारा खुशहाल जोड़ा मुझसे क्या कहता है
दूर के सपने, स्रोत बहन ... ".
नए गाने (1924)
यह काम 1924 में मैड्रिड शहर में प्रकाशित हुआ था। हालांकि, यह मचाडो के कुछ लेखन से बना था, जो उस समय के थे, जिसमें यह प्रकाशित हुआ था। सॉलिट्यूड, गैलरी और अन्य कविताएँ, 1919 में। यह काम लेखक के समय के अभिषेक का है.
यह पाठ लोकप्रिय के प्रति मचाडो के स्वाद और स्नेह को दर्शाता है, जो शायद उनके पिता के प्रभाव से विरासत में मिला है, जो स्पेनिश लोककथाओं के विद्वान थे। Baeza में रहने के दौरान उन्होंने कई लेख लिखे.
कविता "नीतिवचन और गीत LXIV"
“क्या आप अदृश्य को जानते हैं
सपनों के स्पिनर?
दो हैं: हरी आशा
और भयभीत व्यक्ति.
बेट किसके पास है
स्पिन लाइटर और लाइटर,
उसकी सुनहरी परत;
उसे अपने काले बर्फ के टुकड़े.
जिस धागे से वे हमें देते हैं
हम कितना बुनाई करते हैं ".
कैम्पोस डी कैस्टिला (1912)
एंटोनियो मचाडो द्वारा किए गए इस काम को उनके मुख्य कार्यों में से एक माना जाता है। यह दो हिस्सों में लिखा गया था, 1907 और 1917 के बीच.
नई हवा और नए अनुभवों के साथ यह एक लेखक का काम है। उनके छंद आलोचना और देशभक्ति से भरे हैं, और सोरिया में अपने समय के अनुरूप हैं.
का पहला भाग कैम्पोस डी कैस्टिला 1907 से 1912 तक शामिल है; लेखक पाठक को प्रकृति के साथ महसूस होने वाले प्रेम से जोड़ता है, और साथ ही, सोरिया का एक असमान तरीके से वर्णन करता है। इस खंड में वह अपने प्यारे लियोनोर इजाकिरेडो के लिए अपनी भावनाओं को व्यक्त करता है.
दूसरे भाग (1912-1917) में कवि ने अपनी पत्नी की मृत्यु के लिए दुख व्यक्त किया। यह उदासी और प्रतिबिंब का एक संकलन है। इसके अलावा, मचाडो ने ईश्वर, स्पेन, कैस्टिला, देहात के लिए उनकी आत्मीयता और लोकप्रिय, साथ ही यादों जैसे गीतों को बजाया.
कविता "एक सूखी एल्म के लिए"
"पुराने एल्म के लिए, बिजली से विभाजित
और इसके सड़े हुए आधे हिस्से में,
अप्रैल की बारिश और मई के सूरज के साथ,
कुछ हरे पत्ते निकले हैं ...
मेरा दिल इंतजार करता है
भी, प्रकाश की ओर और जीवन की ओर,
वसंत का एक और चमत्कार ".
अलवरगोंज़लेज़ की भूमि (1933)
यह काम मचाडो की एक व्यापक कविता के बारे में है। पाठ को जोड़े में आठ-शब्दांश छंदों में लिखा गया था, जबकि विषम ढीले हैं; इसे ही रोमांस के रूप में जाना जाता है। कविता का था कैम्पोस डी कैस्टिला और वर्षों बाद इसे व्यक्तिगत रूप से प्रकाशित किया गया था.
एंटोनियो मचाडो की इस कविता को उसके विस्तार के कारण एक महत्वाकांक्षी कार्य के रूप में माना जाता था: कवि ने इस शीर्षक के लिए लगभग 712 श्लोकों की रचना की थी.
इस विचार की परिकल्पना सोरिया में की गई थी और यह उस शहर के एक स्थान पर आधारित था जहाँ पर गलत कार्य हुए थे.
"अलवरगोंज़लेज़ की भूमि" का टुकड़ा
"एक लड़का होने के नाते अल्वारगोंज़ा,
मध्यम संपत्ति का मालिक,
कि अन्य भूमि में यह कहा जाता है
कल्याण और यहाँ, अस्पष्टता,
बरलंगा मेले में,
एक नौकरानी पर पकड़ा गया,
और वह उसे एक महिला के रूप में ले गया
उससे मिलने के एक साल बाद ...
कैन का बहुत सारा खून
लेबिरिगा लोग हैं,
और किसान घर में
उसने सशस्त्र ईर्ष्या की लड़ाई ... ".
पूरी कविताएँ (1936)
यह काम एंटोनियो मचाडो द्वारा चार पुस्तकों का योग है जो क्रमशः 1917, 1928, 1933 और 1936 में प्रकाशित हुए थे।.
उनके पिछले संस्करणों से कई कविताएं शामिल हैं। लेखक द्वारा स्वयं लिखे गए कई लेखों को विस्तारित और समीक्षा की गई थी, जिसमें उनके द्वारा लिखे गए अंतिम छंद भी शामिल थे (1936).
कविता "वाकर, कोई रास्ता नहीं है"
“वॉकर, आपके ट्रैक हैं
सड़क, और कुछ नहीं;
चलने वाला, कोई रास्ता नहीं है,
चलते समय सड़क बनती है.
जब आप चलते हैं, तो आप अपना रास्ता बनाते हैं,
और जब पीछे मुड़कर देखा
आप उस रास्ते को देखते हैं जो कभी नहीं
इसे फिर से आगे बढ़ाना होगा.
चलने वाला, कोई रास्ता नहीं है
रास्ता तब बनता है जब चलना ".
भाग्य या जुलियनिलो वेल्कुरसेल की गलतफहमी (1926)
यह नाटक एंटोनियो मचाडो ने अपने भाई मैनुअल के साथ लिखा था। 9 फरवरी, 1926 को टीट्रो डी ला प्रिंसेसा में मैड्रिड शहर में इसका प्रीमियर किया गया था। इस कार्य को तीन कृतियों में संरचित किया गया था और छंदों में विस्तृत किया गया था।.
यह युवा एनरिक फेलिप डी गुज़मैन के जीवन को उजागर करता है, जिसे उनके पिता, ड्यूक ऑफ ओलिवारेस, गलत समय पर पहचानते हैं.
गरीबी में होने के कारण और जूलियनिलो वलक्रेल के नाम से, ड्यूक उसे अपने साथ रहने के लिए ले जाता है। कुछ समय बाद लड़का एक ऐसी महिला से शादी करने के लिए मजबूर होता है जिसे वह प्यार नहीं करता.
जूलियनिलो को नए माहौल में ढलना मुश्किल लगता है, क्योंकि वह एक साधारण लड़का है और स्नेह का है। वह अपने पुराने जीवन को नहीं भूल सकता, अपने दोस्तों और अपने प्यारे लियोनोर को बहुत कम। कुछ विशेषताओं में नायक अपने निर्माता, कवि एंटोनियो मचाडो के साथ तुलनीय है.
उसके काम का ट्रांसेंडेंस
एंटोनियो मचाडो एक कवि और नाटककार थे जो उन्होंने जो कुछ भी लिखा उसके बारे में हमेशा स्पष्ट था। उसने जो कुछ भी महसूस किया और महसूस किया, वह ईमानदारी और बिना किसी डर के उसके छंदों में सन्निहित था। उन्होंने गहरी भावनाओं वाले खुद को एक संवेदनशील व्यक्ति के रूप में दिखाने में कोई आपत्ति नहीं की.
उनकी कविता ने अपनी परिभाषित शैली और उसके विषय के लिए इतिहास बनाया है। कुछ के रूप में, लेखन के तरीके में परिणाम नहीं हुआ, लेकिन यह उसके दिल की सच्चाई से हुआ। उनके जीवन से लेकर आज तक कवि के लिए अनगिनत श्रद्धांजलि हैं.
उनकी मृत्यु के दस साल बाद संयुक्त राज्य अमेरिका में हिस्पैनिक संस्थान की सबसे महत्वपूर्ण पहचान थी, जिसमें उनके कई दोस्त निर्वासित थे। पेरिस, जिस शहर में वह बहुत गए, उन्होंने कई मौकों पर उन्हें सम्मानित भी किया.
शायद यह स्पेनिश गायक-गीतकार जोआन मैनुअल सीरत की कवि के लिए सबसे प्रसिद्ध पहचान में से एक है। रिकॉर्ड एल्बम वर्ष 1969 के कवि एंटोनियो मचाडो को समर्पित ने मचाडो के काम को जीवित रखने के लिए सेवा की है.
संदर्भ
- एंटोनियो मचाडो (2019)। स्पेन: विकिपीडिया। से लिया गया: wikipedia.org.
- एंटोनियो मचाडो (2014)। स्पेन: Cervantes.es पुस्तकालय और प्रलेखन। से पुनर्प्राप्त: cervantes.es.
- फर्नांडीज, टी। और तमारो, ई। (2019). एंटोनियो मचाडो (एन / ए): आत्मकथाएँ और जीवन: ऑनलाइन जीवनी विश्वकोश। से पुनर्प्राप्त: biografiasyvidas.com.
- मचाडो, उनकी छंदों में आत्मकथा। (2019)। (एन / ए): मानक। से पुनर्प्राप्त: estandarte.com
- एंटोनियो मचाडो (एस। एफ।) स्पेन: स्पेन की संस्कृति है। से लिया गया: españaescultura.es.