जूल्स चेरेट की जीवनी और काम करता है



जूल्स चेरेट (1836 -1932) एक फ्रांसीसी प्लास्टिक कलाकार था, जो अपने लिथोग्राफिक काम के लिए प्रसिद्ध था। उन्हें आधुनिक पोस्टर के पिता के रूप में जाना जाता है। के दौरान बेले quepoque, उनके काम ने उस कला की अवधारणा में क्रांति ला दी, जिसने उन्हें इस समय के स्वामी में से एक बना दिया.

छोटी उम्र से ही चेरेट को लिथोग्राफी में रुचि हो गई। यह इंग्लैंड में तैयार किया गया था और पोस्टर के अंग्रेजी गर्भाधान से प्रेरणा ली थी, एक पहलू जो उस समय की शैली और फैशन के साथ मिश्रित था, जो कि फ्रांस पर हावी था.

पेरिस में सर्वश्रेष्ठ कार्यक्रम वर्कशॉप और चेरेट दोनों के हाथों से गुजरे, जिन्होंने उनके लिए चमकीले रंगों के साथ रचनाएँ तैयार कीं जिसमें एक केंद्रीय आकृति और पेरिस का जीवन से गहरा संबंध था।.

नाटकीय प्रस्तुतियों, कैबरे प्रदर्शनों और संगीत कार्यक्रमों में से कुछ थे जो कि चेरेट के पोस्टर पर चित्रित किए गए थे। इसके अलावा इत्र और अन्य उत्पादों ने इस निर्माता की कला के साथ अपनी पैकेजिंग को सजाया.

1890 में जूल्स चेरेट को ग्राफिक कला में उत्कृष्ट कार्य के लिए पुरस्कार के रूप में फ्रांसीसी सरकार से लीजन ऑफ ऑनर प्राप्त हुआ। इस प्लास्टिक कलाकार का काम आज दुनिया भर के कलेक्टरों द्वारा बहुत मांग में है.

सूची

  • 1 जीवनी
    • १.१ प्रथम वर्ष
    • 1.2 इंग्लैंड
    • 1.3 पेरिस लौटें
    • १.४ स्त्री मुक्ति
    • १.५ मृत्यु
  • 2 काम करता है 
    • २.१ पोस्टर के जनक
  • 3 संदर्भ

जीवनी

पहले साल

जीन जूल्स चेरेट का जन्म 31 मई, 1836 को फ्रांस के पेरिस में हुआ था। वह टाइपोग्राफर निकोलस चेरेट और उनकी पत्नी जस्टिन ओर्मो के तीन बच्चों में सबसे बड़े थे। जूल्स के परिवार के पास बहुत पैसा नहीं था, लेकिन उनके पास कला के लिए एक प्राकृतिक प्रतिभा थी.

उनके भाई 1838 में पैदा हुए जोसेफ गस्टवे चेरेट थे, जिन्होंने खुद को मूर्तिकला और प्लास्टिक कला के लिए समर्पित किया था और जोसेफ एटिने चेरेट, जो 1847 में पैदा हुए थे, तीनों में से सबसे छोटे थे, जिन्होंने खुद को सैन्य कैरियर के लिए समर्पित किया था और एक पैदल सेना के कप्तान थे।.

उनके पिता ने उन्हें 1849 से तीन साल के लिए प्रशिक्षु लिथोग्राफर के रूप में स्थान दिया, जब वे 13 वर्ष के थे। उस समय के अंत में, चेरेट ने इकोले नेशनेल डी डेसिन (नेशनल स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन) में संक्षिप्त अध्ययन किया.

इस अवधि के दौरान कलाकार ने पेरिस की कुछ लिथोग्राफी फर्मों में काम करना शुरू किया, उनमें से लेमरसीर भी था। इस युग में बनाए गए चेरेट का सबसे बड़ा काम, जो दर्ज है, था ऑर्फी ऑक्स इंफो (१ (५ (), जिसने जैक्स ऑफ़ेनबैच द्वारा एक संचालिका को बढ़ावा दिया.

चेरेट को कलात्मक माध्यम में अच्छी समीक्षा मिली। हालांकि, इस दौरान उन्होंने प्रसिद्धि और मान्यता हासिल नहीं की.

इंगलैंड

1859 से जूल्स चेरेट लंदन, इंग्लैंड में बस गए। वहां उन्होंने सात वर्षों तक लिथोग्राफी में अपनी प्रतिभा और ज्ञान को परिष्कृत किया। उस समय में उन्होंने अपनी शाखा में विशेषाधिकार प्राप्त किया, वे क्रैमर एंड कंपनी के चित्रकारों में से एक थे.

इस तरह से जूल्स चेरेट ने पोस्टरों से संपर्क किया। यह कहा जाता है कि उनका काम उस समय की अंग्रेजी से भिन्न था, क्योंकि उन्होंने ललित कलाओं में अपनी प्रेरणा मांगी थी, न कि विशेष रूप से भाषाविज्ञान में.

वहां उनकी मुलाकात यूजीन रिमेल से भी हुई, जो एक इत्र कारखाने के मालिक थे और रॉयल सोसाइटी ऑफ़ आर्ट्स का हिस्सा थे। रिमेल ने चेरेट की सेवाओं को अपने इत्र की पैकेजिंग के लिए डिजाइन करने का अनुरोध किया और उसे पेरिस और लंदन में अपनी फर्म बनाने के लिए पर्याप्त धन दिया।.

पेरिस लौटें

जब चेरेट पेरिस में बसने के लिए लौटा तो उसे कई कमीशन मिले, जिसमें उसने लंदन में अपने सात साल के प्रवास के दौरान सीखे गए मूल सिद्धांतों को लागू किया। तब चेरेट के काम की लोकप्रियता और मांग में तत्काल वृद्धि हुई थी.

1866 के उसी वर्ष से, जूल्स चेरेट ने लिथोग्राफी और फ्रांस में पोस्टर के निर्माण में एक विशेषाधिकार प्राप्त स्थान हासिल करने में कामयाबी हासिल की थी। थिएटर, ओपेरा, कैबरे, हर कोई उसके द्वारा बनाया गया पोस्टर चाहता था.

कुछ का दावा है कि 1867 के पोस्टर के बाद उनका करियर वास्तव में बंद हो गया था, जिसमें उन्होंने एक नाटक में सारा बर्नहार्ट के प्रदर्शन की घोषणा की थी। उस समय उन्होंने इंग्लैंड में अपने काम की रोमांटिक भावना को बरकरार रखा.

स्त्री मुक्ति

बाद में जल्द ही, चेरेट ने खुद को सभी प्रकार के कार्यक्रमों और उत्पादों के लिए विज्ञापन और पोस्टर करते हुए पाया। अपने टुकड़ों में उन्होंने महिलाओं को खुश और रंगीन चरित्रों के रूप में दिखाया। इस प्रकार चेरेट उन पारंपरिक दर्शनों से दूर चला गया जो उन्हें वेश्याओं या संतों के रूप में चित्रित करते थे.

इस तरह, जूल्स चेरेट ने "महिलाओं की मुक्ति का पिता" उपनाम अर्जित किया। चेरेट की महिलाएं वल्गर होने के बिना सुंदर दिखती थीं, उन्होंने एक खुशहाल जीवनशैली दिखाई और उन फ्रीडम के साथ जो पेरिस के कई लोगों के लिए तरसते थे और जिनकी लोकप्रियता ने उन्हें पाने की हिम्मत दी.

मौत

जूल्स चेरेट की 23 सितंबर, 1932 को नीस में मृत्यु हो गई। कलाकार फ्रेंच रिवेरा के लिए सेवानिवृत्त हुए और अपने अंतिम वर्षों को बिताने के लिए अधिक आरामदायक जलवायु की तलाश में थे। उन्हें पेरिस में सेंट-विंसेंट कब्रिस्तान में दफनाया गया था.

उनके काम ने कई कलाकारों के लिए एक मौलिक प्रभाव डाला, जिन्होंने पोस्टर या प्रचार के निर्माण के लिए खुद को समर्पित करने का फैसला किया। 1890 में फ्रांसीसी सरकार ने उन्हें कला में उनके योगदान के लिए लीजन ऑफ ऑनर के रूप में मान्यता दी.

अपने जीवन के दौरान चेरेट ने संगीत, नाटकों और उत्पादों के लिए हजारों पोस्टर बनाए। उनके काम ने न केवल समय के वाणिज्य में मदद की, बल्कि विज्ञापन निर्माण के मानकों को भी बढ़ाया.

काम करता है

पोस्टर के जनक

अधिकतम के बाद कि टुकड़ा में प्रत्येक तत्व एक उद्देश्य की सेवा करना चाहिए कि जूल्स चेरेट ने एक संपूर्ण कलात्मक शैली में क्रांति ला दी। उन्होंने यह भी वाणिज्यिक ग्राफिक डिजाइन के अग्रदूतों में से एक बनने में कामयाब रहे और "पोस्टर के पिता" का उपनाम प्राप्त किया।.

सबसे पहले उन्होंने इंग्लैंड में अपने शिक्षुता के दौरान रोमांटिकता की शिक्षाओं का बारीकी से पालन किया। बाद में, 1870 के दशक के दौरान, वह कैरिकेचर और पोस्टर के बीच की कड़ी को स्थायी रूप से मजबूत करना चाहते थे.

बाद में, चेरेट लिथोग्राफी की शैली और पोस्टर को ललित कला के स्तर तक बढ़ाने में सफल रहा। उन्होंने न केवल तकनीक को मजबूत किया, बल्कि उन्होंने समाज में महिलाओं की भूमिका और उस समय के दौरान होने वाले परिवर्तनों जैसे विषयों का भी उपयोग किया.

रचना के लिए, चेरेट ने सबसे उत्कृष्ट तत्वों को लिया बेले quepoque और उसने उन्हें अपने काम में स्थानांतरित कर दिया.

आकर्षक रंग, आंकड़े जिनमें एनीमेशन की भावना थी, बनावट और आकृतियों के बीच की गतिशीलता जो भावनाओं के एक लंबवत झरना उत्पन्न करती थी, वे कुछ तत्व थे उनके काम में.

संदर्भ

  1. En.wikipedia.org। (2018). जूल्स चेरेट. [ऑनलाइन] यहां उपलब्ध है: en.wikipedia.org [दिसंबर २०१: तक पहुँचा].
  2. एनसाइक्लोपीडिया ब्रिटानिका। (2018). जूल्स चेरेट | फ्रेंच कलाकार. [ऑनलाइन] पर उपलब्ध: britannica.com [पहुँचा 1 दिसंबर 2018].
  3. Artlyriquefr.fr। (2018). चेरी जूल्स. [ऑनलाइन] यहां उपलब्ध है: artlyriquefr.fr [1 दिसंबर 2018 तक पहुँचा].
  4. Culture.gouv.fr। (2018). फ्रांस के संस्कृति मंत्रालय- लोनोर बेस. [ऑनलाइन] यहां उपलब्ध है: culture.gouv.fr [1 दिसंबर 2018 तक पहुँचा].
  5. Culture.gouv.fr। (2018). फ्रांस के संस्कृति मंत्रालय- लोनोर बेस. [ऑनलाइन] यहां उपलब्ध है: culture.gouv.fr [1 दिसंबर 2018 तक पहुँचा].
  6. कोलिन्स, बी। (1985)। पोस्टर के रूप में कला; उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध में जूल्स चेरी और द स्ट्रगल ऑफ द आर्ट्स की समानता. डिजाइन के मुद्दे, २, पृ .४१.